艺海琐谈梅
白雪却输梅一段香--漫话《卧虎藏龙》
在美国探亲期间，从电视荧屏上看到奥斯卡为中国两岸三地电影《卧虎藏龙》的颁奖盛况。好莱坞主导全球商业电影，它设奥斯卡奖当然成为中国电影导演进攻的目标。十年来中国曾有5部电影入围奥斯卡，但未得奖，而2001年李安导演的《卧虎藏龙》一举中奖。这是奥斯卡影史七十三年以来中国影人第一次登上领奖台，格外受到人们注意。2001年3月26日洛杉矶雪兰剧院热闹非凡，众星纷纷精心准备盛装赴会：李安阖府衣冠楚楚，周润发伉俪礼服搭调，杨紫琼一身装扮值四亿台币，章子恰(玉娇龙扮演者)穿上白底碎花的旗袍，大方得体，光彩耀目。
饮水思源，他们获得如此荣光，理应感谢王度庐先生创作的武侠小说《卧虎藏龙》。王度庐生共写十六部武侠小说，其中《鹤惊昆仑》、《宝剑金钗》、《剑气珠光》、《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》五部为既互相独立又藕丝相连的系列长篇。《鹤惊昆仑》主要情节是：江小鹤(亦称江南鹤)为了替父报仇，奔走江湖，寻师学艺及功成艺就，摧毁昆仑派。同时描述与仇人(昆仑派头头鲍振飞)之孙女鲍阿鸾爱恨交加的爱情。在小说后部插叙了江南鹤朋友李风杰夫妇双亡，遗下一子李慕白。江南鹤惜友情重如山，带走李慕白，加以抚养并传授武艺，为下一部小说埋下伏笔。《宝剑金钗》主要塑造李慕白"打遍天下无敌手"的侠义英雄形象同时描述与皇亲铁贝勒王爷之间的友情及李慕白与俞秀莲的爱。
即使是《卧虎藏龙》与前者也有藕丝相连。原来江南鹤师父九华山人，有一《秘传拳剑全书》，师父去世后，江南鹤师兄哑侠携书下山，闯荡江湖，被碧眼狐狸耿六娘毒死。因耿六娘目不识丁，此书被她的情人、落第秀才高云鹤得去。以后高云鹤投靠驻守新疆将军玉瑞门下为书吏，教玉娇龙读书识字。高云鹤暗地里按图索骥、按部就班将《全书》中的剑法、拳术、点穴传授给玉娇龙。把一个娴静有致的千金小姐，培养成身怀绝技的侠女。她随父驻守新疆期问，与响马半天云罗小虎有一段"野合婚姻"。而李幕白为了寻找《秘传拳剑全书》，明查暗访耿六娘下落。
《卧虎藏龙》是王度庐于1941--1943年创作。王度庐这五部武侠小说解放前就已数度出版，风靡一时。文革期问，香港出版王度庐武侠小说，但不知何故，把《鹤惊昆仑》改为《鹤舞江南》，作者另换别人。这五部武侠小说对福州地区影响尤为深远。40年代后期福州绰号为"曲蹄仔"(卑称船下人)评话员专讲这几部书，名闻遐迩。记得我小时候，福州评话员陈福生在长乐城关东门兜街上讲演《鹤惊昆仑》，一连三夜，夜夜人山人海，整个街道水泄不通。当时没有广播，桌前只挂一盏风灯，许多听众站着几个小时，不忍离开。可能是爱屋及乌的缘故吧!王度庐作品改写本同样受到青睐。四川人聂云岚，这位文化人把王度庐的《卧虎藏龙》进行改写，更名为《玉娇龙》。1987年10月中国文联出版公司出版该书，第一次印刷21．5万册，确有洛阳纸贵之感。聂云岚兴趣倍增，把《铁骑银瓶》也进行改写，更名为《春雪瓶》。2000年6月，湖北人民出版社再度推出《玉娇龙》、《春雪瓶》，书市掀起一股"玉娇龙"旋风。喧宾夺主，几十年来，原著《卧虎藏龙》束之高阁，作者王度庐更是名不经传，1977年2月12日王度庐先生默然去世。一直到1987年10月吉林文史出版社，为了研究晚清民国小说向教学科研人员提供第一手资料的需要，出版了《卧虎藏龙》五部系列小说，封面上才堂而皇之写上"王度庐著"四字。
改写本《玉娇龙》，编著者对原著进行取舍、修改，大量增加边疆风土人情、风俗习惯等画面。同时细致的心理描写，丰富了人物性格，突出了人物的个性，功不可没。但文学毕竟是语言艺术，编著者采用现代语体改写，旧派武侠小说文句(夹有古白话)的简洁语言特色，荡然无存，给人以不伦不类之感，从而使人们更加深刻认识王度庐先生的语言功力。根据原著改编的电影《卧虎藏龙》，大放异彩，捧走了最佳外语片等四项大奖，票房价值高达l亿美元。电影《卧虎藏龙》虽以玉娇龙、罗小虎为主线，但加入《宝剑金钗》里李慕白和俞秀莲情感，插人《剑气珠光》中罗小虎一家遭遇(回忆)，这一部《卧虎藏龙》等于囊括四部。
电影是综合艺术，具有丰富反映生活的手段，由于受时间制约，电影故事情节一般遵循故事开端、发展、高潮、结局四阶段。其中关键之处是高潮。因为在高潮中主要人物性格、作品的主题思想得到最集中、最充分的表现。电影编剧者(李安、王蕙玲、蔡国荣)为了强调高潮份量，为了突出英雄人物的忠肝侠胆，不惜把李慕白作为牺牲品，毙命于碧眼狐狸耿六娘毒针之下。这样处理是严重的败笔。王度庐《鹤惊昆仑》、《卧虎藏龙》等五部武侠小说中的人物江南鹤、、李慕白、玉娇龙等在五十年代就已是家喻户晓的人物。他们"秘传"拳剑全书，是所向无敌的侠义英雄，他们在爱情受到挫折后，看破世情：有的奔走江湖，行侠仗义，除暴安良；有的归隐青山古寺，修身养性，与世无争。他们是不会死的，这也是作者愿望。而电影剧本把李慕白安排死于非命。这样处理强行转变人们意念，违背了原作者的意图。当我看到李慕白毙命时，兴趣尽失，这好比吃了大撮花生仁，最后吃一臭粒，食欲全无。我相信看过有关这五部武侠小说的人，可能与我有同样的感受。所以说《卧虎藏龙》原著与改写本、电影比较，如梅雪争春，各有胜负。
广大读者对王度庐《卧虎藏龙》等作品及改写本的兴趣之所以久盛不衰，我认为是由于作者王度庐奇特构思、巧妙安排。作者把小说主人公的纯洁爱情与传统伦理道德相碰撞。因为两者碰撞所产生的火花，足有燎原之势，有时能烧毁人世间幸福的爱情。江南鹤与杀父仇人的孙女鲍阿鸾，虽然青梅竹马两小无猜，但传统伦理判定两人命运自然是悲剧结局："爱恨不能相容，鹤鸾悲而失侣。"俞秀莲的未婚夫孟思超，在李慕白危难之时，挺身而出，献出生命。李慕白与俞秀莲虽然情情相因，但传统道德驱使他们终难成连理，两人命运自然也是悲剧结局。边帅玉府千金玉娇龙与其父要捕捉的大盗--半天云罗小虎谈情说爱，难道他们能逾越门当户对的封建婚姻这一道门槛吗?最后只能改写"有情人终成眷属"这句话了。所以这五部小说，处处充满悲剧柔情。但它们毕竟是武侠小说，不乏剑拔弩张、打斗杀伐场面。这些场面很有特色，不仅比试武艺的高低，其中还渗杂爱恨交织的情愫。使人读来，缠绵悱恻，荡气回肠!
无巧不成书。正当《玉娇龙》捧得热热闹闹、火火红红之际，一位老者再也坐不住了。她是85岁老人、王度庐遗孀李丹荃。她状告聂云岚等人："《玉娇龙》和《春雪瓶》的改编未经著作权人的授权，出版时亦未署原著者姓名，侵犯了著作权人的权利。"并指责："这套书不仅在故事背景、主要情节主要人物方面与《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》十分雷同，而且还随意对其进行歪曲篡改与肢解，严重侵犯了原作者的署名权和原告的保护作品完整权。"同时也将湖北人民出版社推上被告席。被告一方振振有词："《玉娇龙》、《春雪瓶》是演绎作品，享有完整著作权。"目前，《卧虎藏龙》诉《玉娇龙》、《春雪瓶》一案正由北京海淀区法院受理。有关署名权问题的交涉：好比梅雪争春，胜负如何?"且听下回分解。"现我把有关《卧虎藏龙》所见所闻诉诸笔端，以飨读者，不妥之处，望指正。
2001年6月初稿写于美国纽约12月中旬修改于长乐市六平山听泉阁气
剑气森森
《长乐报》副刊"娱乐世界"编辑约我写篇稿件，八月底备用。写什么呢?苦思冥想，突然抬头，只见客厅中间挂一把没有名字的宝剑。触景生情，让我就写有关"剑"的文章吧!曾记得，二年前，二女-去武夷山旅游时，带回一把寒光闪闪的剑，还配上漂亮的剑鞘，愈发令人喜爱。红花还需绿叶衬，我花了12元钱买了剑穗，加以修饰。接着又买《三才武当对剑》等剑谱，但毕竟没有名师指导，按图索骥，收效甚微，只掌握"劈、格、撩、点、缠，刺、扫、压"等简单技法，关于剑术套路一无所知。好几个月都没动过，宝剑静静挂在那里，成为客厅的装饰品。说来也没有什么奇怪!一九九六年五月，我在香港听了一件趣事：名扬四海的武侠小说大师金庸门庭若市，好武的青少年都认为金庸是武术大师，都想从他那里学些拳剑技艺。金庸笑着回答："我手无缚鸡之力。你们找错门路了!"
剑在世界古代兵器中属于短兵器一种，剑术占非常重要地位。今天举世瞩目的奥运会，还专门设立"花剑"比赛项目。1984年23届奥运会在美国洛杉矶举行，建国后中国体育代表团第一次参加这一盛会。体育健儿许海峰取得射击冠军，实现了中国在奥运会上零的突破。天下第一剑的女运动员栾菊杰获得女子"花剑"比赛冠军，为祖国争得无限荣光。
中国的剑术历史悠久、源远流长，况且，仁人志士、文人墨客尤加偏爱。琴、棋、书、剑是他们托物寄兴的象征；宝马、奇书、名剑，有的成为他们一生追求的目标。今天为什么有那么多"剑迷"呢?这是与仁人志士、文人墨客推波助澜分不开的。
缘物体情
仁人志士、文人墨客，在咏物托情中往往以剑作为咏物对象，抒发自己的感情。
陆游生于ll25年(宋徽宗宣和七年)。第二年，金人攻陷开封，纵兵烧杀劫掠，先后扣留徽、钦二帝。在那天翻地覆的年月里，陆游一家扶老携幼，在兵荒马乱之中流离转徙，终于回到故乡山阴(浙江绍兴)。陆游痛感中原沦入金人之手，渴望为国杀敌，驱逐金虏，但当时权奸当道，报国无门。1174年，陆游已50岁了，离蜀州通判任，寓居成都安福院僧寮。他在《长歌行》中写道："国仇未报壮志老，匣中宝剑夜有声。"夜里仿佛听见宝剑鸣声，从侧面烘托誓报国仇的决心。
同时代的辛弃疾，把杀敌利器变成观赏器皿，抒发了他忧国忧民无可奈何的情愫，倾诉壮志难酬的悲愤。
辛弃疾生于1140年，山东历城人。他原在北方抗金，后因起义军失败后而渡江南下。之后，南宋小朝廷对其不仅不予重用，反存诸多猜忌。他在《水龙吟》词中写道："把吴钩(宝剑)看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。"
这两位同时代、同命运的诗人词客，把剑拟人化了，成了爱国精神的象征。
成语典故
语言能工巧匠，以"剑"概括的历史故事、用"剑"比喻的成语，描绘人世景象，抒发人们情怀，阐述人生哲理。
"刻舟求剑"系《吕氏春秋·察今》上一则寓言故事，说一人坐船过江，把剑掉到水中，他在船旁剑落处刻上记号。等船傍岸，他就按船上的记号下水去找剑。比喻说明拘泥固执，不知变通，
《史记·项羽本纪》中，说项羽在鸿门宴饮刘邦(沛公)时，范增叫项庄以舞剑为名，乘机刺杀刘邦。"项庄舞剑，意在沛公。"概括出生活中出现言行的真实意图别有所指。
形容环境充满紧张凶险的有"刀光剑影"、"剑拔弩张"；．比喻两面派的狡猾阴险的有"口蜜腹剑"。其它如"剑胆琴心"、"剑气森森"、"剑树刀山"、"剑头一映"、"卖剑买牛"、"剑老无芒，人老无刚"等都有所指，均含意蕴。
石破天惊
文人墨客采用文学语言(这就是说必须选择那些最优美、最形象、最生动、最有感染力的语言)来描绘剑术舞。"读书破万卷，下笔如有神"的杜甫，就是这样描绘："昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方，观者如山色沮丧，天地为之久低昂。娼如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔，来如雷霆收震怒，罢如江海凝晴光。"(《观公孙大娘弟子舞剑器行》)意思是说：公孙大娘名声传播四方，她的舞剑姿势，时降时升，下降，象后羿射日，九个太阳金灿灿坠落；上升，如群仙驾驭飞龙而行。她忽然而来犹如急雷震动，戛然停止，又似江海风平浪静，水光潋滟......据说确有其事。唐玄宗初年，公孙大娘剑器舞在内外，教坊独享盛名，大书法家张旭见公孙大娘剑器舞后，他的草书大有长进。
比杜甫大11岁的李白志向："顾余不及仕，学剑来山东。"他出门时，宝剑随身，以剑为侣。他说："宁知草间人，腰下有龙泉。"李白精于剑术，他的好发崔宗之说他："起舞拂长剑，四座皆扬眉。"
李白一生漫游祖国大江南北，为我们留下八百九十余首诗篇，其中不乏咏剑的句子："张公两龙剑，神物合有时。"(《梁甫吟》)；"赵客缦胡缨，吴钩霜雪明......闲过信陵饮，脱剑膝前横。"(《侠客行》)
唐代诗坛上，李白和杜甫是同时并峙的两个高峰，他俩以生花妙笔、石破天惊语句描绘剑术、剑舞，达到无以复加的地步。
无独有偶，誉为天下第一才子的罗贯中，在《三国演义》中，是这样描绘赵云剑法的：
建安十三年(208)秋，曹操亲自率领五十万大军，欲一举扫平江南。这时刘备势孤力单，只好依附刘表。不久刘表病故，其妻蔡夫人无力抵抗曹军，议献荆州，向曹操投降。刘备只得弃新野。走麦城，携带十余万军民渡江以避其锋，经过当阳县景山长坂坡时，被曹军团团围住。大将赵云单枪匹马。在乱军中将刘备儿子阿斗抱护在怀，施展剑法："曹军一齐拥至。云乃拔青钮剑乱砍。手起处，衣甲平过，血如涌泉，杀退众将，直透重围......云左手持枪隔过画戟，右手拔出青锰宝剑砍去，带盔连脑砍去一半。"
作者妙笔生花，剑法出神入化，赵云骁勇无敌的英雄形象跃然纸上。
情有独钟
"宝剑"成为福州评话先生的口头禅："剑气森森，刀光闪闪"、"吹毛得断，砍铁如泥"、"只见剑光不见人"、"刀如猛虎，剑似飞凤。"
他们所演讲的长篇小说《七剑十三侠》、《三侠五义》主人公几乎都是使用宝剑。家喻户晓的《三侠五义》中的南侠御猫展昭和双侠丁兆兰、丁兆蕙都是以剑法着称于世。武侠小说大师金庸、梁羽生等更是"人不离剑，剑不离手"。他们写剑术得心应手，显得那样优美潇洒，气势流畅。
前几天，在李杜白书斋阅览，该处设有武侠小说家梁羽生专柜，发现书名与剑结下不解之缘，仅仅陈列十一部，就有九部以"剑"为名，即《冰河洗剑录》、《广陵剑》、《剑网尘踪》、《游剑江湖》、《七剑下天山》、《幻剑灵奇》、《还剑奇情录》、《联剑风云录》、《萍踪剑影》。写到这里，我从客厅上取下宝剑，拔出一看，不禁大吃一惊：寒光闪闪剑面，铁锈斑斑，锋刃连草都割不断，原来是假货!也许是爱屋及乌的缘故吧，我立即到溪边磨剑霍霍，然后涂上红色防锈漆，再敷之银白色油漆，几可以假乱真，并赐其雅号："文娱剑"或"健身剑"。
1998年8月上旬写于六平山听泉阁
中华鳖精与中华鳖膏
"圣达牌中华鳖精，质量可靠，强身健体，支支强劲!""中华鳖精"的广告天天能听到。特别马家军之所以能取得长跑惊人成绩，跟平时都是服用"中华鳖精"有很大的关系。锦上添花，从此，"中华鳖精"的声誉满天下了。偏偏有那几个人利令智昏，敢冒天下之大不韪生产了"中华鳖膏"，企图混水摸鱼，牟取暴利。假就是就假的，前不久终于被福建广播电台曝光了。原来所谓"中华鳖膏"是红糖水、味素等佐料炮制而成。罪有应得，这伙人必然会受到惩罚。
这件事使人想起《水浒传》中的真假李逵来。山东沂水县有个李鬼，好吃懒做，平时假冒黑旋风李逵的名字，专在深山密林行劫过往行人。有一天行劫时遇上真黑旋风李逵，他只好跪在地上自白："小人虽然姓李，不是真的黑旋风。为了是爷爷江湖上有名目，提起好汉大名，神鬼也怕。因此小人盗学爷的名目，胡乱在此剪径......。"(摘自《水浒传》第四十三回"假李逵剪径劫单人，黑旋风沂岭杀四虎。")
《水浒传》虽然是文学作品，但它仍然是生活的真实再现，甚至比生活更集中、更生动、更接近生活的本质。生活上的掺杂掺假现象，也反映到作为人类交际工具的语言文字上来。
前不久，看了一则报道，至今还记忆犹新。福州有一问售油条小店，为了招揽顾客，便在店前榕树上挂了一木牌子，上写三字"油炸鬼"。有一位北方人在榕树前裹足不前，怀疑这棵榕树出了什么妖魔鬼怪呢!其它如"平果""啤沈"等文字垃圾更是屡见不鲜。这种张冠李戴、不规范的语言文字，影响了人们的交际，造成不良的影响。
旧社会上海有"洋泾浜英语"一词。原来上海外滩有一条洋泾浜小河流，汇入黄浦江，现已填没。鸦片战争以后，上海是五口通商之一，外国商人、水手和传教士们纷纷聚集在这里。他们与当地平民打交道，逐渐形成一套中、英词汇混杂的语言。这些支离破碎的通话叫"洋泾浜英语。"可以说它是中国半封建、半殖民地社会的产物。新中国成立以后，"洋泾浜英语"失去交际工具作用，早被人们所唾弃。然而，今天在电视音乐会上，偶尔看到歌词夹人英语词汇，显得不伦不类。有一天经过某宾馆门口，刚好酒残席散，客人走出大门，听见迎宾小姐口吐清音："Bye一一Bye!""How are you!谢谢!"面对这碗中、英词句大杂烩、举箸维艰，不禁想起鲁迅《阿Q正传》和闽剧传统节目《卖洋桃》中的"假洋鬼子"来了。
目前广告满天飞。广告对成语大动干戈，普遍采用的是"换字术"，将千锤百炼的固定成语肢解得面目全非。比如："'刻不容缓'变成'咳不容缓'(治咳药广告)"；"'百依百顺'变成'百衣百顺'(服装广告)"；"'其乐无穷'成了'骑乐无穷'(摩托车广告)"；"'一鸣惊人'写成'一明惊人'(眼病治疗广告)"；"'无微不至'写成'无胃不至'(胃药广告)"等等。中小学开设作文课，目的是培养中小学生正确运用祖国语言文字的能力。学生在课外接触到许多语言垃圾，要上好作文课谈何容易。
"中华鳖精''与"中华鳖膏"虽然只是一字之差，但真假分明，假货终被取缔。假冒李逵的李鬼遇上真李逵，只好俯首就擒，最终也没有好下场。而语言文字上鱼目混珠、以假乱真现象，究竟谁来清理?如何清理?这值得人们深深地思考啊!
1995年11月25日
小足球与大文学
到街上逛书店和在电视荧屏上观赏球赛，是笔者打发假日的两件事。1995年中国足球的压轴戏--超霸杯决赛，是上海申花队与济南泰山队对垒。只见健儿们在场上驰骋奔逐，你来我往，踢得难分难解，场面精采纷繁，险象横生，人们大饱眼福，仿佛看到中国足球队冲出亚洲、问鼎世界杯的一抹曙光。美事接踵而至。有一天偶然在李杜白书斋又买一部《诺贝尔文学奖获奖作家作品》。如获至宝，爱不释手，因为从中了解到有什么成就的作家及其作品能获得诺贝尔文学奖。
上世纪末英国人发明足球运动，以后经过不断探索与完善，最终纳人体育运动比赛项目。1930年在南美乌拉圭首都蒙得维的亚拉开序幕，举行第一届足球世界杯赛。以后每隔四年举行一次，一直到1994年7月28日在美国洛杉矶降下世界杯赛的帷幕，60多年来一共举行十五届足球世界杯赛。每届杯赛都被看成是世界体坛上大事。小小的圆球风靡世界，牵动亿万世人的心。但在总共十五届杯赛的绿茵场上，都不见我们泱泱大国健儿的身影。为此有多少国人为之心急如焚，有多少国人为之扼腕叹息，有多少国人为之唏嘘流泪啊!
无独有偶，文坛上作：为本世纪文学巨奖--诺贝尔文学奖，可以说是帝王桂冠上的一颗明珠，是各国文学家一生期盼的荣耀。谁问鼎诺贝尔文学奖，就像在足球世界杯赛上捧走金杯一样。然而，令人百思不解的是，曾产生过浩如烟海书籍的中国，至今将近一世纪还没有一个作家迈进这个神圣的殿堂。
中国的足球队和文学家在问鼎世界杯与诺贝尔文学奖上的命运是多么的相似，真是一对一文一武的孪生兄弟。但体育运动与文学创作毕竟有质的不同。体育运动的成果有可以量化的评鉴标准，如足球比赛，很多都是"一记定乾坤"。为了圆挤进世界杯赛这个梦，中国足协采取了具体措施：前两年聘请德国籍教练施拉普那，执教国家足球队；派遣健力宝少年足球队奔赴足球王国--巴西学习技艺；最近还将意大利足球俱乐部先进的机制引进中国......。而作为意识形态的文学艺术就很难有一个统一的鉴定标准，甚至国人对诺贝尔文学奖本身的认识，也存在岐异。
一是失之交臂。从报章杂志报道中知悉：文革初期，诺贝尔文学奖评委会初步确定中国人民艺术家老舍为获奖者，由于老舍被害身故，只好作罢，据报道被一位日本作家摘取桂冠。
二是不屑一顾。今年10月，中国文联代表团在台北来来大酒店欢送会上，作家冯骥才发言就表明了这一点。他说："我相信世上没有一个作家是为得诺贝尔奖而写作的。而我们中国作家，则把读者看得比诺贝尔奖更重要。从罗贯中、曹雪芹到鲁迅、巴金，中国出了多少世界经典名著，他们都没有得过诺贝尔奖，更不是为任何奖而写作，可是他们的书受到十几亿人的热爱，经得起长期历史的考验......。所以我主张我们中国作家，应放下诺贝尔奖的情结，来弘扬我们中华文化，紧紧扣住我们民族文化的情结，这比任何大奖更珍贵很多!"
有五千年历史的中华民族，源远流长。相信不久的将来中国足球队一定能冲出亚洲，中国的作家一定能跨进诺贝尔文学奖殿堂的门槛，请拭目以待。
1996年3月25日
漫谈福州评话艺术的鉴赏
偶尔在街头巷尾，看见简陋的台上放置一张桌子，评话员在台上指手划脚讲述故事。但听众寥寥无几，而且多是年近古稀之人。看来福州评话艺术，已成为明日黄花，不受人们欢迎了。
评话是福州十邑的特产，有它繁荣昌盛时期，并以独特的说唱艺术，赢得了人们的喜爱。
评话场道具再简单不过了，一桌，一椅，一筷子，一铜钹，一醒木和一月戒指。评话员主要根据评话书演讲。评话书来源自两方面：唐章文等少数评话员，讲述家喻户晓的长篇小说《东周列国志》、《三国演义》。小说中的人物，经过评话员艺术加工，语言通俗化，再加上简单手势，人物就显得栩栩如生了，另一种根据专人或评话员编的评话书。如解放前名闻遐迩的《忠臣血)、《冤海仇》是专人编的；《英雄泪》则是评话员黄天天编的。解放初，评话书500万字、可以称为世界上最长小说《榴花梦》的发现，无疑给福州地区文化抹上耀眼的光圈。
评话书的特点是说唱结合，以唱为主，语音以福州方音为本，语句平仄相间，特别强调的是：奇句末字(上句)一定要用仄声字；偶句末字(下旬)一定要用平声字。福州方言含有大量入声字(属仄声)，所以仄声字随手拈来，毫无困难。由于福州方言音平仄声分明，所以福州评话调抑扬顿挫，委婉动听，尤其是到达顶点(高潮)，主人公叙述苦难的过去或描述生离死别的场面，加上铜钹伴奏，更是唱腔圆润，韵味无穷。
由于评话调平仄要求不严，作者创作评话书(按评话调填词)有充分自由，宜于排比。《英雄泪》中采用这种手法，就把和尚、尼姑虚幻的人生观淋漓尽致地表达出来。
弟子一心皈依佛教，二目紧闭口念弥陀。三宝金莲焚香顶礼，四大皆空斩断情由。五代宗祥莫将留恋，六根清净看破红尘。七情不染付之流水，八曾受戒佛祖面前。九戒亦空看经食菜，十指合掌礼拜如来。由于评话调句无定字，平仄限定不严，动词运用，更是随
心所欲，如《英雄泪》中叙述英雄侠女奔走天涯：
走不尽乡村和市镇，过不尽峻岭和山林。受不尽风霜和雨露，踏不尽池泊和凉亭。"走""过""受""踏"等动词运用。恰到好处。
今天影视普及寻常百姓家，歌舞厅星罗棋布，福州特有说唱艺术--评话，要想争-席之地，看来是困难的。但既是一门艺术，就不会灭绝，只要大胆创新，就会焕发出新的艺术光辉。
1996年6月
关于《金瓶梅》
以前教过的学生最近来信向我提出这样一个问题：《水浒传》说到西门庆在狮子楼被武松杀死了。为何在《金瓶梅》一书中的主人公却是西门庆。这个西门庆从何而来?
现将本人今天讲的一些情况，诉诸报端，作为回信，仅供参考。
《水浒传》和《金瓶梅》(全称《金瓶梅词话》)虽然都人明代四大奇书之列，但两者出版情况大相径庭。
历代以来，《水浒传》公开发行，书中故事情节和人物形象，可以说是家喻户晓，人人皆知。而《金瓶梅》的遭遇却是另一番情景。
福州一带民间传说：明末宰相严嵩，权倾朝野，为非作歹，黎庶恨之人骨，但奈何他不得。当时有一个文士，探查到严嵩喜欢晚上秉烛观书，而且读书时有个习惯：每翻开一页，就要用手放在嘴边抹一抹，沾些唾液。于是这个署名为"兰陵笑笑生"的文士就编写了《金瓶梅》一书，每页都抹上毒液后，把书进贡给严嵩，以便造成奸贼慢性自杀。究竟"兰陵笑笑生"是何方人氏?何许人也?众说纷纭，有的说是李渔，有的说是当时名士王世贞。至今还无从查考，始终是个谜。《金瓶梅》通过夏庆发迹到灭亡过程，暴露了明代黑暗和官商恶霸残暴荒淫，作品善于刻划人物。描摹人情世态。
但作品有严重缺点，描述男女之事时，秽语过多，影响不良。历代以来当作"淫书"、"毒草"严加禁止。
《金瓶梅词话》在明万历年问刊行(其间刊本，旧藏于北京，现藏美国)。
封建统治者对待《金瓶梅》态度如何呢?只要阅读《红楼梦》一书，便知分晓。《红楼梦》第二十三回"西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心"，描绘了贾宝玉、林黛玉在大观园偷偷摸摸阅读《西厢记》的情景。封建统治者认为这类书是"淫书，是大逆不道的"。对待"月下西厢"，尚且如此，更何况秽语连篇的"金瓶梅"呢?
解放后，对该书也是严格控制的。50年代上海某大学，又存放一部《金瓶梅词话》，是作为参考资料之用。老师尚要持校方介绍信方能进馆翻阅，学生当然无从问津。
以后在书市看到《金瓶梅》一书，那是删节本，无非是把那些秽语删掉，情节还算完整。这类删节作品未尝不好。最近出版贾平凹的小说《废都》，通篇写到男欢女爱之处，突然作者来个删去多少字注释，然后以空格代替，让读者自己去填空。洛阳纸贵，此书销路不错，一版再版，出版社赚了不少钱!
目前《金瓶梅》价格越来越昂贵，可能是"物以稀为贵"吧!据说："港澳版的《金瓶梅》·套4册，或一套6册，价格都在400元以上，人民文学出版社出版的《金瓶梅》早就被炒到千元以上。"(摘自《中国建材报)95...916祝尔明文)这样，凡夫俗子，只好望"书"兴叹。
但作品有严重缺点，描述男女之事时，秽语过多，影响不良。历代以来当作"淫书"、"毒草"严加禁止。
《金瓶梅词话》在明万历年间刊行(其间刊本，旧藏于北京，现藏美国)。
封建统治者对待《金瓶梅》态度如何呢?只要阅读《红楼梦》一书，便知分晓。《红楼梦》第二十三回"西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心"，描绘了贾宝玉、林黛玉在大观园偷偷摸摸阅读《西厢记》的情景。封建统治者认为这类书是"淫书，是大逆不道的"。对待"月下西厢"，尚且如此，更何况秽语连篇的"金瓶梅"呢?
解放后，对该书也是严格控制的。50年代上海某大学，又存放一部《金瓶梅词话》，是作为参考资料之用。老师尚要持校方介绍信方能进馆翻阅，学生当然无从问津。
以后在书市看到《金瓶梅》一书，那是删节本，无非是把那些秽语删掉，情节还算完整。这类删节作品未尝不好。最近出版贾平凹的小说《废都》，通篇写到男欢女爱之处，突然作者来个删去多少字注释，然后以空格代替，让读者自己去填空。洛阳纸贵，此书销路不错，一版再版，出版社赚了不少钱!
目前《金瓶梅》价格越来越昂贵，可能是"物以稀为贵"吧!据说："港澳版的《金瓶梅》·套4册，或一套6册，价格都在400元以上，人民文学出版社出版的《金瓶梅》早就被炒到千元以上。"(摘自《中国建材报)959．16祝尔明文)这样，凡夫俗子，只好望"书"兴叹。
言归正传。《金瓶梅词话》确是以《水浒传》中西门庆、潘金莲故事为线索，现将两者过渡、衔接之处指明如下：
《水浒传》第二十六回"偷骨殖何九叔送丧，供人头武二郎设祭"，叙述武松在狮子楼把西门庆杀死了，割下头来，提回家吊祭家兄武大，以慰亡灵。而《金瓶梅》开篇却从景阳岗武松打虎写起，接着写西门庆和潘金莲故事情节与《水浒传》有关这两人情节，大同小异。《金瓶梅》第九回"西门庆计娶潘金莲，武都头误打李外传"，即来个转折。原来西门庆和李外传在狮子楼饮酒，西门庆"吃酒在热闹处，忽然把眼向楼窗下，看武松凶人从桥下直奔酒楼前来，已知此人来意不善，推更衣从楼后面，只一跳，顺着房山跳下人家后院内去了。"显然西门庆溜走了，李外传成了替死鬼。第九回以后，作者另起炉灶。进一步描述了西门庆勾结官府、剥削穷人、蹂躏妇女，由发迹到灭亡的历史。
1998年2月13日《长乐报》举办的"希文茶座"上发言稿
此中有真意 欲辨已忘言
--老"道学"在诗歌创作中的体现只阅读
《小说技巧》、《描写词典》的人，肯定写不好小说，
成不了作家，同样只读《诗词A．J'-D)、《读诗常识》、《读词常识》的人也成不了诗人。读中文系的人绝大多数成不了作家，反而有的没有上过"斋门"的人却成为作家。如解放初的高玉宝、胡万春。前者《高玉宝》，后者《骨肉》。这两部作品影响极大，两人成了作家。目前为止，长乐市省级作家仅二名，偏偏这二位同志，不是中文系学生。古代也不乏其例。唐朝诗坛，李白和杜甫同时并峙的两个高峰。但这两人都不是"科班"出身，一个鄙视功名者，一个科场失意者。在平时文娱生活也会遇到类似现象：长乐海滨诗社举办过十几场诗会，在折枝诗竞赛中，水平高的诗友，不可能场场名列前茅，有时一些名不经传的诗友，异军突起，佳句连篇，取得好成绩。这些文学(亦称语言艺术)创作上扑朔迷离、令人费解的现象，从老子"道学"中不难找到答案。
老子在《道德经》21章这样说"道"："道之物，唯恍唯惚。惚兮!其中有精；其精甚精，其中有信。""道"作为物体，恍恍惚惚，难以触摸的物象，不是人们感觉器官可以感知的，也不是人的理性能穷其究竟。但于恍惚未分之际，似可见无象之象，以可见无物之物，似可见其中纯真的精气。"心有灵犀一点通。"对老子"道"的感悟就表现诗人对环境的"妙悟"而产生的"灵感"。在诗歌创作过程思想高度集中、情绪高涨而突然表现出来创作能力，在诗人对客观环境妙悟、启发下，促使创作活动中所探索的重要环节得到明确的解决，这就是"灵感"。老子说过："它有善为道者进入恍恍惚惚的境界。"当然严肃勤奋的劳动态度和负责精神，丰富的实践经验和知识积累，浓厚的艺术修养和艺术技巧的掌握，是获得灵感的前提。诗歌的上下之分、优劣之别，并不完全代表诗人的学识，而是老子道学和佛教禅道所主张的"感悟"、"妙悟'程度的高低深浅。宋朝严羽说过："大抵禅道惟在妙悟。且襄阳(孟浩然)学力下韩退之(韩愈)远甚，而其诗独出退之之上者，一味妙悟而已，惟妙悟乃为当行，乃为本色。然悟有深浅，有分限，有透彻之悟，有但得一知半解之悟。"(引自《沧浪诗话》)唐朝张继在江南作客，有一次路过苏州，停船枫桥，写下一绝句"月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。"张继留下诗歌不多，《全唐诗钞》只录二首。但少而精，诗人在特定环境中捕捉灵感，达到至善至美的境畀。"夜半钟声"响彻大江南北，传遍寰球。一千多年来，旅游者纷至沓来......。以后诗人词客也写了许多有关寒山寺钟声，但都不及唐朝张继的《枫桥夜泊》水平，更不用说借以创造出完整的艺术意境了。清朝中叶有一个书生鲍珍，泊舟枫桥，也写一首七绝"路近寒山夜泊船，钟声渔火尚依然。好诗谁嗣唐张继，冷落春风六十年。"鲍珍认为：有关寒'气山寺诗越写越不行了。
的确，读了张继的《枫桥夜泊》一诗，领略一种情味隽永的诗意美。那晚，河面空阔而沉静，几星渔火闪耀，岸边枫树隐约可见，月落夜深，繁霜暗凝，栖乌啼叫。在这万籁俱寂的半夜里，诗人愁思萦绕，难以人梦。这时相距一里之遥的寒山寺钟声响了，一声声送到客船来。羁旅之感，油然而生。诗人能感悟到诗"道"的高低深浅，擅长写诗的人领悟诗的境界达到登峰造极的地步，简直是传说中先见之明的神仙。
诗仙李白登上黄鹤楼，正欣然命笔，抬头一看，崔颢《黄鹤楼》一诗在其上。李白感慨万端："眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。"崔颢《黄鹤楼》诗脍炙人口，作者从黄鹤楼上眺望，只见绿树芳草，江上烟波，不见乡关，13暮欲归，不知归何处?再联想黄鹤楼历史传说，鹤去楼空，把"乡愁"淋漓尽致表达出来，艺术上出神入化。正如沈德潜所说："意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古奇。"(引自《唐诗别裁》)严羽在《沧浪诗话》写道："唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第高禄(1350--1423)长乐航城镇龙门村人，一名廷礼，字彦恢，号漫士，明诗人，系"闽中十子"之一。论诗主唐音，选编唐人诗为《唐诗品汇》，引申宋朝严羽之说，分唐诗为初、盛、中、晚四期，对前后七子"诗必盛唐"的主张颇有影响。他对唐诗意境的感悟是很深的。事实正是如此，唐朝是诗歌黄金时代，是以后几代所不能企及的。今天"唐诗宋词元曲"的提法就是有力的佐证。同时他身体力行，为我们留下好多充满"唐味"的诗篇：《六平山》、《吴航览胜图》、《紫薇峰》、《吴航渡》、《龙门渡》、《阜阳亭》、《龙泉寺》等。
"春江水暖鸭先知"，诗仙李白、漫士高搡等都属于先见之明行列。
对诗歌创作中三种感悟境界，经王国维形象比喻，更是栩栩如生，深得人们共识与乐道："昨夜西风凋碧树，独上高淡，望尽天涯路。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。"(引自《人间词话》)
唐代文学家司空图认为诗应"有味"，贵在"味外之味"。诗味是甜是咸?人体感觉器官感知不出的，而意境是可以感悟到、捕捉到的，但又不能穷其究竟。现我就以陶渊明《采菊东篱下》一诗为例，加以说明。正确与否仅供参考。
魏晋年代，许多诗人人生观，是把有限的个体生命与永恒的宇宙对立，不断发出哀伤感叹："人生若尘露，天道邈悠悠"《阮籍《咏怀诗》》；"人生天地间，忽如远客行"(《古诗十九首》)；"对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。"(曹操《短歌行》)陶渊明深受老子"道学"影响，强调人与自然一体性，反对以对立态度看待人与自然关系，他把老子"道学"寄寓在形象之中。在《采菊东篱下》一诗中，描绘隐居生活情景："采菊东篱下，悠然见南山。"见南山何物?"山气日夕佳，飞鸟相与还。"面对如此良辰美景，陶渊明领悟到生命真谛、人生价值......。刚要想把它说出来，却找不出合适语言，真是"此中有真意，欲辨已忘言"啊！
2001年8月上旬写于六平山听泉阁
《黄氏诗选》编者语
劳动、生息、繁衍在祖国大地上的中华民族的后代为"黄帝子孙"。有将近四千年的有文字可考的历史。中华民族以刻苦耐劳著称于世，而且又是酷爱自由、富于革命传统和优秀的历史遗产的民族，对世界的文明作出卓越的贡献。
中华民族原是我国多民族总称。我们中华人民共和国是由五十多个民族结合成的、拥有十几亿人口的社会主义国家。它基本上根据血缘关系，历史上由一百多个姓氏的人群组成(《百家姓》一书为据)。 ，
姓氏有许多来源。周朝封疆赐爵，按国号建姓氏；有的以父亲的名字为姓氏。汉朝、唐朝因军功显赫，皇帝赐给姓氏。有的因忌讳、避嫌更改姓氏；有的避仇、避疑变更姓氏：有的羡慕富贵、名望而冒充别人姓氏；有的钦佩别人恩德情义而顺从别人姓氏。总之姓氏来源是较复杂，来源有多种渠道，不是一源本所能概括的。
黄，本是姬姓，黄帝的孙子颛顼的曾孙陆终，受封黄地，以后子子孙孙以黄为姓。黄氏子孙系黄帝直接后裔，它与其它各姓子孙，共同创造中华的历史、华夏的文明。黄氏子孙在中华历史长河中举足轻重，不乏其叱咤风云的人物。不乏哲学和文学艺术方面的名家巨匠，他们书写了黄氏的辉煌。
纵览各姓氏人口数，黄氏是比较少的。福建省长乐市却流行一句谚语："陈林应半，黄郑满街摆。"(黄郑系水果黄淡的谐音)这说明当地黄氏人口随处可见，颇为兴旺。而且黄氏是中国八大姓之一，它播迁广泛，支裔遍及华夏及海内外各地域。少而精，黄氏一些精英，在创造中华历史、推动历史前进的方面，在创造文化艺术，促进社会文明的方面，的确起了举足轻重的作用。下面从几个方面的加以叙述，目的是"列门墙，策后人"，使人们了解黄氏子孙为中华的历史、中华的文明作出巨大的贡献：
"莫言马上得天下，自古英雄能解诗"
黄氏子孙中有的是漫长的封建专制掘墓人，他们为了推翻封建专制的王朝，冲锋陷阵，矢志不移。中国在春秋战国之交进入封建社会。封建社会制度是以封建地主占有土地，剥削农民(或农奴)剩余劳动为基础的社会制度。封建地主阶级拥有最大部分土地。地主阶级剥削农民方式主要是收取地租。封建社会政治上层建筑，主要是以等级制为特点封建制国家。唐朝后期，土地兼并十分严重，许多农民失去土地四处逃走，官吏、地主照旧催收租税。同时山东、河南一带又连续发生水旱灾害。"官逼民反"，冤句(今山东菏泽西南)人黄巢带领几千人响应王仙芝起义。王仙芝战死后，起义军在黄巢领导下转战大半个中国，公元881年年初攻破长安，建立大齐政权。大齐政权打击了大官僚、大地主，正如唐末'韦庄在《秦妇吟》一诗所说："天街踏尽公卿骨"，"甲等朱门无一半"!
黄巢起义虽然失败了，却有力地打击了封建制度，瓦解了唐朝的反动统治，它和历史上此起彼伏的农民起义和农民战争一样，促进了生产力的发展，推动了历史的前进。
"诗言志"，黄巢在两首吟菊的诗中唱道："他年我若为青帝，报与桃花一处开"，"冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲"。诗中的豪言壮语，体现农民阶级人物推翻旧政权的决心与信心。他借菊花言志，使许多咏菊诗都相形见绌。
如果说黄巢以农民革命战争形式，推翻唐王朝封建统治，那么明末的黄宗羲则从理论上把封建社会的上层建筑批得体无完肤。
封建社会的上层建筑主要是以等级制度为特点的封建制国家。皇帝杉力是至高无上的，皇帝的话是"金口银舌"。不容更改的。浙江余姚人黄宗羲，他的父亲黄尊素参加反对宦官专权的"东林党"，被魏忠贤及其党羽迫害至死。他认识到不能希望明君圣主出世来扭转乾坤。他痛快淋漓地揭发封建专制的实质："天下之治乱，不在一姓之兴亡。"他认为"为天下之害者，君而已矣"。皇帝这一天下"大害"，为一家一姓的欢乐，对天下百姓敲骨吸髓，使百姓妻离子散。黄宗羲的观点对后来的资产阶级民主革命产生过一定的影响。
鸦片战争(184卜1842)以后，中国从封建社会一步一步地变成了一个半殖民地半封建的社会。中国社会的主要矛盾，由地主阶级和农民阶级的矛盾，开始变为外国资本主义和中华民族的矛盾。腐朽的清政府，从l840年到1901年，先后与外国资本主义国家签定了《南京条约》(1842)、《中日马关条约》(1895)、《辛丑条约》(1901)等十多项丧权辱国的条约。特别是清政府同日本签订《马关条约》后，中国大片领土沦为日本的殖民地，而巨额的赔款，加重了中国人民的负担，这样大大加深了中国社会的半殖民地化，中国面临被瓜分的危机。为了改变现状，康有为、梁启超掀起"维新变法"运动。广东人黄遵宪(1848--1905)积极参加变法。但戊戌变法从开始到失败，前后仅103天。
中国有志之士从戊戌变法失败中得到启发，只有推翻腐朽的政府，中国才有出路。于是孙中山领导资产阶级民主革命应运而生。在资产阶级民主革命(即辛亥革命)过程中，黄门出T--位叱咤风云人物，即黄兴、黄乃裳与黄钟瑛。黄兴(1874-1916)，近代民主革命家，原名轸，字廑午，又字克强，湖南善化(今长沙)人。1902年夏，赴El本留学。1904年和陈天华、宋教仁等在长沙组织华兴会。次年在日本拥护孙中山组成的中国同盟会，是孙中山最有力助手。1911年与赵声领导广东起义(黄花岗之役)，率领敢死队进攻总督署。武昌起义后，被推为革命军总司令。1912年，南京临时政府成立，任陆军总长。以后，积极策动讨伐袁世凯。他为辛亥革命鞠躬尽瘁，死而后已。
黄乃裳(1849--1924)闽清县人，是一位著名爱国华侨，出任过孙中山高等顾问。
黄钟瑛(1869"--1912)，祖籍长乐，辛亥武昌首义，慷慨励师，率舰辅孙中山革命成功。中华民国成立后，任海军部总长，兼海军上将，为促进南北统一，立下汗马功劳。
"国家不幸诗人幸，赋到沧桑句便工"
在中国漫长的历史中，出现了多次非凡年代，如："春秋战国"、"东汉末年"、"靖康之耻"，还有宋元、明清移代的社会大变动时期。在这些非凡年代里，都有黄氏子孙挺身而出，急国家之所急，坚定地站在广大人民大众立场上立身办事。当王朝易代时，他们反对血腥镇压，主持正义，保持了高度的民族气节。
战国时期(公元前475年一公元前221年)，经过春秋长期激烈争霸战争．"大鱼吃小鱼"，许多小诸侯国逐步被大诸侯国吞并，剩下七个诸侯国，即秦、齐、楚、燕、韩、赵、魏等，它们之间不断进行战争。秦国经过"商鞅变法"以后，国力逐步富强起来，不断向东方发展势力。当时楚国逐渐衰落，楚怀王被秦王引诱，客死秦国，其子即位，为楚顷襄王。这时秦王有恃无恐，命令白起进兵，想一举消灭楚国。在这危急关头，出使秦国的黄歇就上书秦NT_，分析形势，痛陈攻楚必败道理。他说："天下莫强于秦、楚。今闻大王欲伐楚，此犹两虎相与斗。两虎相与斗而驽犬受其弊，不如善楚。"(引自《史记》)此书表说理透彻，利弊分析明晰，态度不亢不卑，终于说服了秦昭王，停止攻楚。黄歇为楚国的安全、人民生活安定寺汗马功劳。楚顷襄王卒后，太子完接位，即为楚考烈王。考烈王元年(公元前262年)以黄歇为相(令尹)，封给淮北地十二县。考烈王十五年(公元前248年)，改封于吴(江苏苏州)，号"春申君"。他与齐国孟尝公、赵国平原君、魏国信陵君一样"方争下士，招致宾客"，门下食客三千多人。为了国家安全，黄歇对改封的领地--苏州进行彻底改造：修故城为郡邑，城内疏浚河道，贯太湖之水，四通八达。同时用宾客的谋略，兼管邹鲁之地(今山东境内)，又启用贤士苟卿陵令，修订政法，训练士兵，从此楚国又强大了，曾派兵救赵攻秦。
东汉江夏安陆(今属湖北)人黄香，祖孙三代同事东汉王朝。黄香之子黄琼(86-164)，字世英，初以父任为太子舍人，辞令不就。顺帝永建(126-132)中，由于公卿推荐，被朝廷征辟。他素为李固所仰慕，固与书说："蛲蛲者易缺，皎皎者易污，阳春之曲，和者必寡，盛名之下，其实难副。"他至京师，初任议郎，后迁尚书令，官至太尉、司空。灵帝中平元年，即公元184年，发生了黄巾大起义。在镇压起义军过程中，出现割据一方的军事集团，东汉政权名存实亡。189年西凉刺史董卓乘乱带兵进京(洛阳)。董卓骄横跋扈，废少帝(刘辩》，立新君(刘协，即汉献帝)。连年混战，社会生产遭到严重破坏，当时凄凉景象，正如曹操《蒿里行>一诗中所说的那样"白骨露于野，千里无鸡鸣o"董卓独断专行，携带几十万军民迁都长安。黄琼之子、官拜太尉的黄琬与司徒杨彪加以劝说阻止。董卓不但不听，反把黄琬、杨彪罢职为民。黄琬儿子黄奎又弼佐献帝，官为侍郎，与马腾共议谋诛曹操，因事败露，死于国难。忠烈可钦，值得表著。
1125年新兴的女真族(金)，大举进攻北宋，宋徽宗(赵估)忙把帝位传给儿子宋钦宗(赵桓)。于宋钦宗靖康元年(1126)年底，金军攻陷国都开封，ll27年，金军撤退时掳走徽、钦二帝。当时。赵桓弟弟康王赵构逃到长江以南，几经周折，最后在临安(杭州)建立南宋小朝廷。在建炎之初("建炎97"、,66绍兴"都是宋高宗年号)，忠臣义士和广大人民坚决主张驱逐金寇，恢复国土，这是主战派。主战派与以秦桧为首投降派之间进行尖锐的斗争。福建莆田人黄公度于绍兴八年(1138)大魁天下(状元)，官拜秘书省正宇。于ll42年初。他眼见秦桧以"莫须有"的谋反罪名，杀害岳飞。耿直清高的黄公度，不肯依附秦桧权奸之党，反对秦桧卖国投降路线，结果为桧所忌，被贬通判广州肇庆府，摄南恩守。他虽然遭际不幸，但还时时关心国家的安危："丈夫感叹关时事，不学楚人儿女悲。"(诗《悲秋》)
岳飞《满江红》说道："靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。"他孙子岳珂(1183--1240)，字肃之，官至户部侍郎、淮东总领兼制置使。他一心想完成祖辈未竟之业。言为心声，写起词来，慷慨壮烈。与他志同道合的是浙江东阳人黄机，两人酬唱尤多。黄机在《满江红》最后唱道："且莫令榆柳寒门秋，悲摇落。"奉劝朝廷，勿失良机，收复失地，不要让边塞父老、人民失望。爱国之情，溢于言表。
成吉思汗统一蒙古以后，灭了金，接着连续对南宋发动进攻。1276年，元军占领南宋的都城临安，俘虏了南宋的皇帝，宣告南宋灭亡。朝代覆灭，对封建士大夫来说，何去何从，是严峻的考验。一种投降新皇朝，博得一官半职；一种不愿从事新朝，只好归隐林下。福建邵武的黄公绍是后者的典型的代表。黄公绍系南宋度宗咸淳元年(1265)进士，入元不仕，隐居在樵溪，宁愿过着"花无人戴、酒无人劝、醉也无人管"的生活。(词《青玉案》)
民族气节如黄氏血脉一样，代代相通。明清易代时，江苏嘉定人黄淳耀，崇祯进士。平时同情劳动人民，对骑在人民头上作威作福的小官吏深恶痛绝："归逢吏胥狭路边，软裘快马行索钱。"(诗《野人》)他一生不受官职。但当国家危急之时，他挺身而出。弘光元年(1645)清军攻破南京，势如破竹，但在江苏南部松江、嘉定等地方，遭到人民起义军激烈反抗。嘉定城由黄淳耀与侯峒领导起义军守卫；松江一带则由夏允彝、陈子龙起兵抗清。嘉定城破后，黄淳耀与其弟黄渊耀自缢僧舍，为国捐躯。夏允彝兵败自杀殉国。陈子龙被捕，乘隙投水成仁。以后年仅14岁的夏允彝之子夏完淳继续举起抗清的旗帜，蹈义赴难。
黄淳耀、夏允彝、陈子龙、夏完淳等的行为，正合文天祥《过零丁洋：》一诗中"人生自古谁无死，留取丹心照汗青"二句的含义，体现了民族的正气，永远激励着后世爱国志士。
在这里值得一提的是，夏允彝何许人也?他就是明末在长乐任多年知县官的那个夏允彝。"夏允彝，字彝仲，号缓公。嘉善籍，华亭(今上海市松江)人。幼颖悟，长文学，为几社(文学团体)巨手。崇祯丁丑(1637年)进士，次年(1638)知本县(长乐县)事。始终七载，诸弊悉除，百废俱兴，民戴如父母，钦若神明。岁旱，祷雨立应。四时考课，上下游士子成就正焉，一时文风丕振。公余修纂邑乘，皆手自编辑，一秉之公，遂成信史。福藩时(福王朱由崧在南京称帝，建立南明政权)，擢(提升)为吏部主事，晋礼部员外郎，长(即长乐县)之士庶如失怙恃，为立生祠。南京失守，公与兄子旭，子完淳举家投淮。经济文章萃公一身，而忠义孝友又萃公也。长(即长乐县)祀公于名宦祠，华亭(松江县)亦祀公兄弟父子于忠义祠。"(引自《乾隆贺志》)今天长乐师范附小校园内月爿池旁石刻："知长乐县事云间夏允彝"、"明崇祯辛巳仲冬吉旦造"尚清晰可辨。长乐六平山上的摩崖石刻："江山全览"、"万松岭"还赫然在目。夏允彝苍劲有力的笔迹，令多少书法爱好者留连忘返!另外，他撰写的优美散文《小有天记》、《灵泉观记》及《书杨都督梦斗忠烈》、《妯娌双节》等精巧的诗还有案可稽。夏允彝儿子夏完淳，出生崇祯四年(1631)，其父在长乐任职时，夏完淳七岁，跟随父亲住在长乐县衙内。他九岁时经常到六平山及山下五贤祠一带游玩，写了《游五贤祠》一诗，对这里灵山圣庙情有独钟："安昌千嶂合，绵亘复嵯峨。高峰隐云际，日照涧生波。驾言往东隅，祠宇倚山阿。青池映绿草，峭阁响呜珂。肃肃瞻遗像，徘徊起啸歌。巍兹五君子，讲学潜幽坡，依师被谗逐，亮节不改初。苏芬永怀报，济济士民和。山川自今古，大道长不磨。"(摘自《崇祯夏志》)夏完淳"十四岁从父夏允彝，师陈子龙起兵抗清。允彝兵败自杀，又与陈子龙倡议，受鲁王封为中书舍人，参谋太湖吴易公事。易败，他仍为抗清而奔走。被捕后，在南京痛骂洪承畴，被杀害。所作诗歌抒发政治抱负，反映其斗争经历，悲歌慷慨，传世的有《南冠草》等集。"(引自《辞海》)夏完淳牺牲时才十七岁(1647)，是我国历史上杰出少年民族英雄，也是一位优秀爱国诗人。郭沫若曾写剧本《南冠草》，把他的形象搬上舞台。 '
黄宗羲曾经也参加抗清斗争，后来长期归隐，著书立说，用笔杆子无情地揭露和抨击腐朽的封建专制主义制度。
"江山代有才人出，各领风骚数百年"
历代黄氏子孙在文学艺术，特别是诗歌创作方面做了很大成绩，做出许多贡献。
唐代是中国古典诗歌的黄金时代，流传到现在有近5万首诗歌，诗坛名家辈出，有如群星缀天、高林映日，然而黄姓诗人却寥若晨星。虽则如此，而农民起义领袖黄巢的咏菊诗却异军突起，独树一帜。高昂的基调、宏大的襟怀、豪迈的语言是"文如其人"的最好写照。
北宋的黄庭坚亦令人另眼相看。
黄庭坚(1045-1105)，字鲁直，号山谷道人、涪翁，分宁(今江西修水)人。他是我国文艺史上通才，诗词书法等有很高的造诣，文学成就很大，影响深远，是江西派领袖。其诗与苏轼并称"苏黄"，词与秦观并称"秦七黄九"。他的诗众体兼备，内容丰富，多方面反映生活。他的诗博取唐人技巧，自辟门户，化腐朽为神奇，"点铁成金"，"夺胎换骨"，做到"无一字无来处"。他说：''诗意无穷而人才有限，以有限之才追无穷之意。虽渊明、少陵不得工也。不易其意而造其语，谓之换骨法；规摹其意形容之，谓之夺胎法。"
黄庭坚的书法与苏轼、米芾、蔡襄称"宋四家"。他的书法，潇洒飘逸，道劲稳重。他的草书变态纵横，势若飞动。他的作书经验之谈：''肥字须要有骨，瘦字须要有肉。"有多种字帖传世。
"我祖诗可祖天下，凡能诗者宜当之。"这是清朝诗人黄景仁对上祖黄庭坚的评价，他自称是北宋著名诗人黄庭坚的后代，并引以为荣。
黄景仁(1749-1783)，字仲则，江苏武进人。是清代著名诗人，正如包世臣指出："乾隆六十年间，论诗者推第一。"
他的作品直抒胸臆，感情真挚，而又含意深远，语言明快奇丽而又妥贴传神，富有表现力，因而称雄诗坛。
过了一百年，清代出现一位出类拔萃诗人，那就是黄遵宪。黄遵宪(1848---1905)。字公度，广东嘉应州(今梅县)人。他生活在中国由封建社会转化为半殖民地半封建社会。二十九岁中举，历任驻日本、英国参赞2klB金山、新加坡总领事，对资本主义社会深有了解。他提出"诗歌革命"，论诗主张"我手写吾口"，要求表现"古人未有之物，未辟之境"。他视野扩大，题材广阔，气魄雄伟，艺术_kin得很高成就。梁启超对他评价："近世诗人，能熔铸新理想以人旧风格者，当推黄公度。"(《饮冰室诗话》)
20世纪初，爆发了反对帝国主义和封建主义的"五四"运动。"五四"运动也是彻底反对封建主义的新文化运动。有人对中国封建社会的太监制度、裹足的民约和律诗的戒律(所谓"三宝")进行猛烈的攻击。其中也把律诗列人"三宝"之一，这说明旧体诗词格式不宜表现时代内容，于是就以胡适为首的部分诗人，尝试新诗写作。他们强调"诗体大解放"，提倡白话文人诗，以便冲破旧体诗词格律的束缚。蒲风(1911--1942)，原名黄日华，在新诗创作方面有所建树。尤其是他与杨骚于1932年在上海成立中国诗歌会。这是"左联"领导下的新诗歌团体，该会主张诗歌应该反映现实，尤致力诗歌大众化的工作。1940年他到皖南参加新四军，除了反映农民的疾苦和反抗外，还有大量取材抗日战争的诗歌。
他为新诗创作做出贡献。
对新诗情有独钟的黄河浪，原名黄世连，1941年3月27日生于福建长乐吴航镇太平桥边的一间旧屋里，黄河浪是他笔名。他从诗歌起步，走上文学道路，他的作品先后在《人民文学》、《福建文艺》、《人民日报》等报刊发表，并获得好评。1980年6月福建出版社出版他的诗集《海外浪花》、《大地诗情》，在香港期间出版诗集《天涯回声》。最近又出版诗集《风的脚步》。他在散文、评论方面也有所建树，已结集出版的著作《香江潮汐》、《遥远的爱》等，其中《故乡的榕树》一文，写于1979年，荣获香港第一届中文文学奖散文组冠军。《故乡的榕树》获奖后，被海内外十多家报刊转载，长期成为高中语文科教材。黄河浪现定居美国，担任夏威夷华文作家协会主席及《珍珠港》报主编。
黄河浪及福建长乐等地区黄氏子孙的上祖黄鞣，是朱子学的继承人。朱熹(1130--1200)，南宋哲学家、教育家，江西婺源人，曾侨寓福建建阳、崇安、长乐等地。他将女儿朱兑嫁给爱徒黄躲。黄躲(1152--1221年)，字直卿，号勉斋，祖籍长乐青山乡(青山下)人。在朱熹死后团结朱氏门人，对朱子思想传播和发展做出重大贡献。为此，《宋史·卷四百三十》记载朱氏门人黄袜、李燔、张洽、陈淳、李方子、黄灏等六人事迹，黄斡名列前茅。
"为有牺牲多壮志，敢教日月换新天"皇口辛亥革命推翻了统治中国两千多年的封建帝制。但是，革命果实被北洋军阀窃取，他们大量出卖国家利益，对内独裁统治，民不聊生，给中华民族带来严重危机，终于，在1919年爆发"五四"运动。"五四"运动是一次彻底地反对帝国主义和彻底地反对封建主义的爱国运动，它揭开了新民主主义革命的序幕。从此以后中国革命在中国共产党领导下，经过了几十年斗争，经历了艰难险阻，取得胜利，成立了中华人民共和国。中国人民从此结束了被压迫、被奴役的悲惨命运，翻身作了主。在革命征途上，黄氏一些精英与许许多多的革命先烈一样，抛头颅，洒鲜血，前赴后继，英勇献身，现略举几位先烈如下：
黄静源(1897--1925)湖南郴县人；黄公略(1898--1931)湖南湘乡人；黄励(1905--1933)，湖南益阳人，女；黄戥(?一1935)，广东人；黄骅(1910---1943)，湖南阳新人，原名金山，黄继光(1930--1952)四川中江人。
他们有的在白色恐怖时期的国民党屠刀下，英勇就义；有的身先士卒拼死在抗日战争的沙场上；有的在解放战争、抗美援朝中牺牲......他们的名字同许许多多英烈一样，镌刻在共和国的丰碑上，永垂不朽。
目前，省修省志，市修市志，县修县志，族修族谱，志书族谱如同雨后春笋般。由于创造中华历史，创造中华文明，不乏黄氏子孙，而这些黄氏精英大部分都有诗歌传世。于是我就以诗歌为纲，介绍人物的生平事迹。由于部分诗词流传千古，影响深远，研究者趋之若鹜，而本人则选自一篇自认为水平较高的赏析文章，以飨读者。
长乐设县，始于武德六年(公元623年)，迄今有一千三百六十多年的历史。历代人才辈出，素有"海滨邹鲁"之称。长乐也出了一些人物，他们书写了黄氏辉煌。《诗选》中也选取长乐颇有影响的人物四位，即黄璃、黄斡、黄葆戈、黄河浪。
2002年1月
声泪俱下的控诉
--黄幸佘《戒溺女歌》读后感
儿是爹娘生，儿生爹娘弃。喜见爹娘面，不识爹娘意。抛儿在水中，绝儿一口气，战战盆中泣，哀哀万苦备。欲生生不得，欲死死犹未。儿虽非男子，儿罪何至死。爹娘莫忧贫，万事由天地。今年杀小儿，明年恐又是。不如存好心，心好天自庇。
《戒溺女歌》
中国是诗的国度。几千年来诗词浩如烟海，出现了数以万计的诗人，但女诗人凤毛麟角。唐朝"以诗取士"，是诗歌黄金时代，不论诗的题材、技巧都是以后各朝代所不能逾越的，诗词数量更为可观，仅仅"绝句"就留下四万多首，但女诗人写的只有刘采春《哕颐曲六首》、薛涛《送友人》、《筹边楼》、《牡丹》、陈玉兰《寄夫》、花蕊夫人徐氏《述国亡诗》。宋代也只有李清照著的《漱玉词》一集，蓓桃《呈寇公二首》。明朝黄娥《又寄升庵》。
在历代寥寥无几的女诗人中，不外有两类情况：一类出身书香门第，因丈夫才华横溢科举高中者，她们耳濡目染，为诗词创作打下良好的基础。陈玉兰，她是唐朝诗人王驾之妻。王驾，大顺迸士，至礼部员外郎。宋代李清照(1084一约1151)，号易安居士，济南人，父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。李早期生活优裕，与其夫共同致力于金石的搜集。金兵人据中原，流寓南方明诚病死，境遇孤苦。明代黄娥(1498m1569)四川遂宁人，其夫杨慎(号升庵)，文学家，明正德间试进士第一(状元)，授翰林修撰。另-类达官贵人的附属品或出身于下层人物。薛涛(?一约834)，长安人。幼时随父人蜀，后为乐妓。刘采春是中唐一位女伶，擅长演唐代流行的参功戏。朱淑贞，号幽栖居士，浙江钱塘人。相传因婚嫁不满，抑郁而终。她著有《断肠集》、《断肠词》。"断肠人在天涯"，用"断肠"作为诗词集的名字，就不言而喻了。蓓桃是寇准妾。她们的题材是狭窄的。除了生活在南、北宋交替时期的李清照外，她们诗中多流露思念、伤感的情怀。之所以诗歌界会出现如此悬殊的情况，原因就在于几千年来"女子无才便是德"、"男尊女卑"封建礼教所造成。广大妇女被剥夺了学习权利，科举更与她们绝缘，女人只能成为男人生儿育女、传宗接代的工具。封建制度不但压抑广大妇女的才华，而且在肉体上给予残酷的摧残，"缠脚"即是一例。所谓"三寸金莲"，把原来体力不如男子的妇女，又被套上一副枷锁，令她们"弱不禁风"。
更令人费解的是，一些正史或野史，都把女子当成"祸水"，是亡国的肇事者。殷商的灭亡，是"狐狸精"妲己作祟；西周覆灭归罪"烽火戏诸侯"的褒姒；唐皇朝由盛变衰，与"倾国倾城"的杨贵妃息息相关；吴三桂引清兵人关，是因为"冲冠-怒为红颜"，陈圆圆当然是罪魁祸首。
历代诗人有的对这种观点提出异议，甚至对"男尊女卑"的思想，给予尖锐的批判。
唐自居易在《长恨歌》一诗中，把杨贵妃塑造成一个多情女子形象，歌颂了唐玄宗与杨贵妃的纯真爱情："在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。"
清初诗人吴梅村(1609-1672)认为吴三桂引清兵人关，明皇朝灭亡，主要是吴三桂变节投敌，男女情事无足轻重："尝闻倾国与倾城，翻使周郎受重名。妻子岂应关大汁?英雄无奈是多情。"(引自《圆圆曲》)
单刀直入，无情批判大男子主义的，应是"五代残唐"的花蕊夫人徐氏。她因才貌双全，得幸于后蜀主孟昶，拜为贵妃，别号花蕊夫人。史载：西蜀君臣极为奢侈，荒淫误国，宋军压境时，盂昶一筹莫展，屈辱投降。当时破蜀时宋军仅数万人，后蜀有十四万之众。而后蜀君臣毫无斗志，闻风丧胆，十多万人竞没有一个死国的志士，没有一点大丈夫气概："君王城上竖降旗，妾在深宫那得知?十四万人齐解甲，更无一个是男儿!"(《述国亡诗》)
然而对"男尊女卑"观念，批判最为深剖的应是黄躲《戒溺女歌》。母亲何曾不想庇护啊!但"重男轻女"的陋俗根深蒂固。母亲，特别是生多胎女孩或头胎生女孩的贫家母亲更是战战兢兢。"不看诸娘仔(女婴)面，只看丈夫仔股川(屁股)。"一生女婴。就往粪桶或木盆中一抛。开始婴儿发出呱呱的哭声，接着就沉寂了。"此时无声胜有声"，母亲的心情是可以想象到了。诗人用通俗明白的语句，采取回环往复、缠绵悱侧艺术形式，通过女婴之口，描绘生的权利被剥夺的惨状，声?目俱下，深深地撼动读者心弦，造成深厚的悲剧氛围，这就从更大范围、更深的程度上揭露了封建社会"重男轻女"的观念。黄躲，号勉斋，长乐青山村人，生活在八百多年前的宋代。封建社会受重男轻女思想影响，女婴被淹死，比比皆是，诗人对这一劣俗深恶痛绝。诗中通过第一人称的血泪控诉，情深意切，读后令人掩卷唏嘘。这位朱门传人，能写出如此感人的诗歌，的确是难能可贵的。
唐代李贺《南园》一诗，被选入初中语文教材，诗的结尾两句是这样写道："不见年年辽海上，文章何处哭秋风。"意思是边远地区年年发生战争，需要人们为国出力，什么地方用得着空洞文章?我认为，要消除"男尊女卑"的观念，实现男女平等，只有推翻旧政权。事实正是如此，1949年10月1日成立了中华人民共和国，中国人民翻身做主人，妇女得到彻底的解放。
2002年1月
历经山水黄河浪道尽家乡绿树魂
97年2月13日，长乐吴航镇东华山馆，举行"家山"第三唱折枝诗会。本人撰写的"历经山水黄河浪，道尽家乡绿树魂。"无人问津，更没有人选取。情有可谅。因为"黄河浪"何许人也?人们是不知道的。本人却认为这一首折枝诗，恰恰概括黄河浪的生活道路和创作的成就。
文学创作浩如烟海，能选人中学教材的珍品和瑰宝的确为数不多，福州籍作家的作品被选人课本更是凤毛麟角。几十年来编人教材只有福州人林觉民《绝命书》、祖籍福建长乐的谢冰心《小桔灯》《寄小读者》、生在台湾祖籍福建的许地山《落花生》、生在温州祖籍福建长乐的郑振铎《猫》等，以上作品有的在最近中学教本中也见不到了。偏偏黄河浪的《故乡的榕树》十多年来一直是高中一年级语文教材。文中所表达的爱国怀乡之情，影响我国一代又一代青少年。
黄河浪出神入化地描绘了故乡的榕树，情深意切，体现作者对故乡的树、故乡的每一片树叶，特别古老传统、习俗非常怀念，字里行间表现出浓厚的爱国怀乡之情。
首先，采用触景生情、见物思旧的写法，描绘了故乡--长乐吴航镇太平桥边的两棵榕树："我仿佛又看到那高大魁梧的躯干，卷曲飘拂的长须和浓得化不开的团团绿云；看到春天新长的嫩叶，迎着金黄的阳光，透明如片片碧玉，在袅袅的风中晃动如耳坠，摇落一串串晶莹的露珠。"这故乡多么令人向往的榕树，在作者笔下有一定生活真实性，而且比现实有所提高。
其次，情景交融，情中有景，景中有情，榕树下迷人的夏夜，在作者细腻的笔触下，宛如一幅朦胧的图画："要是有月亮的夜晚，如水的月华给山野披上一层透明的轻纱......在睡意朦胧中，有嫦娥驾一片白云悄悄飞过，有桂花的清香自榕树枝头轻轻洒下来。而桥下的流水静静地唱着甜蜜的摇篮曲，催人在夜风温馨的抚摸中慢慢沉入梦乡。"嫦娥驾着白云，桂花飘着清香。月华如水，山披轻纱，睡意朦胧，如在梦幻。作者做到情因景生，景以情合，二者相互生发与渗透，并从而达到融合无间的状态。最后，作者对故乡和乡亲的深情厚意都寄托在榕树上，赋予榕树以生命与灵魂。在一次暴风中，太平桥边"驼背"榕树被风刮倒，作者这样写道：
故乡桥头苍老的榕树啊，也经历了多少风霜?听说那棵"驼背"，在一次台风猛烈的袭击中，挣扎着倒下去，倒在山洪暴发的溪水里，倒在故乡亲爱的土地上。走完了自己生命的历程。
文中"挣扎"一词，按字面解释："用力撑着"。过年杀鸡宰鸭时，就有这样体会：当血从鸡鸭脖子上流下来，血快要流尽时，就要紧握鸡鸭的翅膀和双脚，因为最后"挣扎"力大无穷。作者把这个词赋予榕树，这不是道出榕树的绿魂吗?黄河浪，原名黄世连，1941年3月27日生于长乐市吴航镇太平桥边一间旧屋里。黄河浪是他笔名。为什么以"黄河浪"为笔名呢?正如他用诗句描绘黄河那样："以烈马扬鬃，大风吹火；骠悍地、凶猛地，在莽苍苍的原野上，呼啸而过!"他以祖国的母亲河为笔名，可以看出他爱国之心花根深蒂固。
他从诗歌起步，走上文学道路，他的作品先后在《人民文学》、《福建文艺》、《人民日报》等报刊上发表，并获得好评。1975年黄河浪赴港定居，坚持业余创作，在国内外报刊发表大量诗歌散文。1980年6月由福建出版社出版诗集《海外浪花》，1986年又出版他的诗集《大地诗情》。最近几年出版的有散文集《遥远的爱》、《香江潮汐》；诗集《天涯回声》等。黄河浪散文《故乡的榕树》，写于1979年，荣获香港第一届中文文学奖散文组冠军。《故乡的榕树》获奖后，被海内外十多家报刊转载。
黄河浪文学著作甚丰，究其原因是与他经历分不开的，他的足迹遍布世界各地。1987--1988年，他两度去台湾观光，足迹纵贯全岛，1990年去美国探亲(现还在美国)，领略美国大城市的风光。1991年应中国作协之邀，他参加香港作家访问团，兴致勃勃地来到祖国首都北京，登上万里长城，游了济南的大明湖，接着过黄河，登泰山，南下繁华的上海，泛舟风景媚人的杭州西子湖......每到一处，他都以诗歌或散文形式，予以记载。
黄河浪的名字被编人大不列颠《世界名人字典》内，真是："黄河自古源头远，浪迹天涯也有声。"
1997年2月25日
情系故土
--序陈佑国
《天池拾零》陈佑国老师捎来了一叠文稿，题名《天池拾零》，让我写一篇序。叫我作序确有些难处，因为本人既不是诗人，又不是作家，不过是陈佑国"文革"前在一中就读时的老师和平时有些文字交往而已。但我信手翻开文稿一读，深深地感动了。现我就阅读文稿的一些体会叙述如下，姑且就当作"序"吧!
作者出生在长乐市江田乡，而且大部分时间在故乡江田度过，对自己的故土、对家乡人民怀有深厚的感情，特别与他朝夕相处、休戚相关的青山碧海。天池山上千姿百态的奇石，清醇可口的泉水，水产丰富的海滩，以及美丽的传说趣闻，都深深地打动作者的心。更何况作者自小在天池山砍柴采药、在王母岛海滩捕鱼捉虾呢。1966年秋，作者乡插队劳动，就在天池山开荒种薯，栽桑养蚕，培植磨菇，在海滩上种蛏蛤讨小海，故乡的一草一木都与作者结下不解之缘。这种情愫在散文《天池拾零》、《王母岛》、《故乡泉水轶事》中，得到充分体现。发表在福建日报的《天池拾零》，通过作者带朋友游玩天池山为线索，发表在长乐教育的《故乡泉水轶事》以泉水为核心把天池山的自然景观、寺庙建筑特色以及美丽传说组织起来。发表在福州晚报的《王母岛》则以礁岛为主轴，
描两边40里滩涂的今昔冷暖沧桑。以上作品做到"形散神不散"，表现出作者对故乡及故乡人的真挚感情。读了这些散文，感受到作者家乡风物人情都令人怀念。
地灵人杰对长乐江田乡来说一点也不过份。单单明清两代江田就涌现五十四名进士，就叫人刮目相看了。远的不说，就以建长乐城关司马第的明朝大司马陈梅所和在武夷山、六平山留下许多摩崖石刻的明朝兵部侍郎陈省，也都是江田人。为什么江田历代以来人才辈出呢?作者体会深刻，娓娓道来。在《家贫子读书》一文，作者谈古说今，引经据典，说明读书的重要性，特别是今呒要为"中华崛起而读书"。文章立意新颖。文笔流畅，例子深入浅出，深得读者好评。
令人感动得流泪的是《英仔》一文，可以说是《家贫子读书》的最好佐证。这位"梳着山羊辫子的女孩"英仔，文盲的父母克勤克俭，让她上学。她放学回家，还要拔猪菜兔草，到河边捕小鱼小虾，周末放假，砍柴帮助家计。后来，由于她父亲病瘫，只好辍学劳动维持生活，使她再没有机会读书了。英仔不屈不挠，"孜孜不倦地自学完初中课本，又读函授中专，现在成了居委会文书。"这篇发表在《福建日报》上的文章，文笔平易朴实，洗炼生动，读来如见其人，如闻其声。为了让家乡孩子有更多的读书机会，陈佑国选择教师这个神圣职业，高考恢复后，他以优异成绩考入福建师范大学，毕业后长期为家乡教育事业贡献力量。他治学勤奋严谨，积累丰富经验，撰写不少教学论文，其中获奖的论文《从贴标签效应说开去》和《浅谈语文教学逆思维法》等文章，表现他为人师表、教书育人的治学观点和成绩，在长乐教育界影响很大。另外，作者平时作文教学坚持"下水"，参加编写两册学生阅读丛书，对中学生学好语文起了很好的作用。
"青出于蓝而胜于蓝"。陈佑国现担任长乐七中校长助理兼教务主任，是学校的教学骨干，可贵的是他兴趣广泛，特别对许多艺术领域都有涉猎研究。他现是长乐市书法协会理事、长乐市作家协会会员。他虚心好学，相信今后有更多更好的作品出现。
1997年7月写于六平山听泉阁
乡土育奇葩
--《长乐民间故事》序
李孝干先生搜集编写的《长乐民间故事》一书，让我写一篇序。本人虽然土生土长长乐县，但对长乐民间故事掌握不多，了解不深。然而我信手翻开文稿一读，深深地感动了。看到生动情节时，颇有一搔痒处快感，看到妙趣横生的长乐谚语俗话典故时，捧腹大笑，不能自已......。现把我对《长乐民间故事》一书的看法与感受叙述如下，姑且就当作"序"吧!《长乐民间故事》一书，内容广泛，有乡村和家族兴衰史《奇名沙京》、《投石问天》、《竹篮打酒》等；有神话传说《灯马开花》、《青甲将军》、《吕洞宾失剑》、《第三十七位婆奶》等；有谚语俗话典故《家八司》、《相思病倒芋渎》、《二万》、《山里演戏一舂臼》等；有趣闻轶事《真鸟仔》、《下面保队副》、《杀儿种瓜》、《林特训神》等。它们反映长乐的历史与现实，很有亲切感与新鲜感。
首先，故事情节巧妙生动。一位著名作家对故事情节的严格要求：必须有真正的乡土气息，为人民所熟悉的真正的喜剧情节。故事情节事关重要，象鲁迅的《一件小事》只有"我"、"车夫"、"老女人"这些无名人物，但那件小事，却至今留在几乎所有看过这篇小说的读者的脑中。编写者对生动情节安排，多采用中国古典小说传统"悬念"手法。《人心不足蛇吞象》的情节就写得腾挪跌宕，扣人心弦。先写在董奉山修炼的母蟒，被诬陷触犯天条。母蟒为逃避险境，只好变成村妇，求助农夫象：给以红裙罩身存于床下。接着贪婪的象索赂，母蟒只好剜一只眼珠交给象。这是价值连城的"明珠"啊!象才以红裙给她罩身。顿时雷电交加，震天动地，雷公雷母无法缉拿她归案，好不容易保住生命，却不知象得寸进尺，竟然得一颗明珠还嫌不足，想再得一颗明珠。于是取利斧，朝它脑袋一斧砍下......"那知斧头举到半空用力砍去，却不向前，反而落到身后，你道为什么?"这与说部章回小说"欲知后事如何?且听下回分解，"有异曲同工之妙。知恩报答的母蟒不但不记恨，反以好言相劝："你快快收起这个念头，若是执迷不悟，天理难容，希望三思三思。"但利欲熏心的象，置若罔闻，又举起利斧砍来。母蟒在百般无奈之下，只好把象吞下。这篇故事"节节生奇，层层追险"，把象贪得无厌的心态表现得淋漓尽致。
其次，《长乐民间故事》在塑造人物形象方面很有特色，个个栩栩如生，跃然纸上，呼之欲出。如狠毒阴险的"看命先生"，胸无才学、好为人师的"家八司"，工于心计的弥勒佛，贪色如命的吕洞宾等。几位妇女形象更是维妙维肖：美丽善良、热情好客的美诸娘；聪明机智的木匠妻子二嫂；轻佻、泼辣的"二万"妻子陆俏等等。《相思病倒芋渎》篇中的六嫂刻划得更是活灵活现：寡妇六嫂"年纪三十出头，蛾眉杏眼，模样不错。"偶然机会叫光棍汉阿五帮助修理瓜棚，并以六片铜板回谢。偏偏阿五异想天开。犯起单相思病来，死缠硬赖六嫂，弄得六嫂寝食不安。六嫂为教训阿五，精心安排"钓鱼计"，在芋渎倒水，冲掉阿五单想思。这位寡妇自怜自爱、柔中有刚的性格特征，值得乐道的。
最后，《长乐民间故事》编写许多长乐民间流行的谚语俗话典故，也可以说是这些谚语俗话最好的注脚。大家知道，福州是八闽政治、文化中心，以福州语音为主的闽东方言，历史悠久、语汇丰富，尤其是长乐一带谚语俗话很有特色。往往只言片语，深刻地揭示出人世哲理；寥寥数字，包含深刻丰富的思想内容。如"家八司"、"水鬼讨后替"、"吕洞宾失剑"、"相思病倒芋渎"、"二万"、"你娘做八十"等。这些家喻户晓的谚语俗话，编写者以故事形式形象地表达出来，给人以新鲜感。
当然有些篇幅含有"谈神说鬼"、"轮回转世"、"目果报应"等封建迷信成份。我认为这不足为怪的。在旧时代，人们用自然科学来了解自然、克服自然和改造自然的能力很有限，他们有时不得不乞求于自己所幻想和臆造的神祗来拯救世人。到明代迷信鬼神思想达到登峰造极的地步，正如《神奇的大王庙》故事所说："明天子为加强神的统治，把行政机构推到阴问，便颁行天下乡村立坛祭祀土谷神圣。这土谷神圣就是'大王'，土神为社，谷神为稷，故又称社稷神，是管理阴间世界的基层领导。"长乐也不例外，据明弘治《长乐县志》记载："社稷坛旧在县西北半里西分司后。元至元二十七年立。国朝洪武六年县丞李观远仍旧修理。正统中知县龙韬重修，但开设之初失于简陋。弘治十五年知县王涣依朝廷颁降式制，重加修筑。"当时封建迷信充斥整个社会，所以传说故事带有迷信色彩是不可避免的，更何况编写者在篇末画龙点睛，对封建迷信思想加以议论、评判呢?
《长乐民间故事》出版，可以说是吴航大地悠久历史、丰富人文景观、众多传说趣闻，给李孝干先生以创作沃土，但更主要的是李孝干先生花了大量心血，到处搜集材料，实地考察遗迹，足迹遍布长乐山山水水......
这本书问世，仅仅是初露端倪，李先生说："以现有积累的资料，拟编写三至五集，每集五十个故事，将陆续献给读者。"让长乐乡土培育的这一奇异之花，越开越鲜艳1
2003年2月20-21日写于六平山听泉阁
景与情交融
读了《陈震旦作品集》中几篇游记，受益匪浅。作者以生花之笔，把读者带到神秀壮丽的泰山、古都西安与北京、塞外的避暑山庄、六朝金粉南京的莫愁湖畔及千古爱情绝唱的绍兴沈园。游兴未尽，又把读者引入瀚海苍茫的戈壁滩和亮丽的丽江......
《重游故宫》、《古都西安行》、《承德漫话》、《古老的泰山》等篇游记，作者精细、准确介绍历史的渊源及山川形胜，深感神州雄浑而深沉历史的辉煌与悲壮，足以让人灵魂震颤，遐思悠悠。《南京寻梦》、《沈园忆旧》、《戈壁滩远眺》等篇，都各道不尽美丽与风流，使人感受到大自然喧嚣和静谧。
为什么能产生如此的效应呢?最主要是作者描摹景物时把自己的心情编织进去，在许多图景中处处浮现着自己的身影。让人称道的《沈园忆旧》，作者运用移步换形、一步一景的写法。走到"俯仰亭"侧，见到墙旁立有陆游《钗头凤》词碑时，作者这样写道："沈园也作为一段感人而无奈的爱情故事的见证而名垂青史。"接着作者踽踽独行，寻迹春波桥，又说："此情此景，不禁令人吟起《沈园绝句》'伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。'这小桥、碧波、垂柳和长亭倒影，给人无限遐思。"到了沈园西首的"闲云"小亭，这是全园的制高点，能看到蔚然成林的梅树，作者睹物恩人："我们也不难体验陆游不趋炎附势、不随波逐流的高洁情操；我们不难体验陆游咏梅词的深刻的意蕴。"
情与景是创作《历代山水小品》、《中国风景散文》的两个因素，情因景生，景以情合。《沈园忆旧》这篇游记，达到二者相互生发与渗透，并从而达到融合无间的状态，读了以后会令人耳目一新，其它各篇游记，也都有异曲同工之妙。同时一景一情。或数景一情。这样安排材料使文章线索分明，叙述清晰，合乎游踪行程记录，将不同地方的景物描写略加隔开，就会使读者在欣赏一番佳景后，有-个暂息机会。有张有弛，美不胜收。
另外几篇游记的部分篇章描景状物栩栩如生，是"诗中有画，画中有诗"的最好写照。让我们来欣赏莫愁湖的荷花吧："荷叶碧连天，偌大的湖面被遮盖的密密匝匝的；含苞欲放的花蕾，亭亭玉立，星星散落；荷叶上的水珠像粒粒珍珠落在翡翠的托盘上。偶尔几只水鸟，掠过湖面，消失在绿红相间的远方；湖旁岸柳汀芦，摇曳多姿。举目眺望，大江南北诸峰苍翠，风景秀丽......在这儿留连，真有'赏心多乐事，且看这半湖烟水，十顷荷花'的诗情画意。"
2001年4月10日
此时无声胜有声
郑春芳《父亲的教鞭》是一篇朴中见巧的散文。读着它，你不能不为父亲至亲至爱的感情所深深打动的。
《父亲的教鞭》另辟蹊径，作者以饱含深情的笔触写了父亲的"教鞭"。随着"我"的观察和感受，对父亲那根不寻常的"教鞭"逐渐丰富清晰起来。小时候，认为父亲的那根教鞭是"惩罚"自己的工具，"为什么老跟我们作对呢?"甚至对父亲产生厌恶情绪："要是他不是我父亲该多好啊。"以后从父亲教过学生的作文中，他们称赞父亲严格要求学生，尽够教师的"天职"，指引他们进入科学的迷宫。最后姐姐在父亲严格要求下，被"打"进大学，终于体会到父亲寄托"教鞭"上的良苦用心："打出了我们姐妹俩诚实勤奋和坚韧的性格，克服困难的信心和意志。"教鞭是文章的焦点，它象一根红线贯穿全文。
文章除了笔酣墨畅的"教鞭"对"我"影响外，前后安排了许多巧妙的衬托与铺垫。读到《老师的教鞭》一文时，作者引述了父亲的学生话语："郑老师有一根神奇的教鞭，他指引着我们进入科学的迷宫。但他的教鞭从不打我们，偶尔一两次发怒，教鞭总落到我们手边的桌子上......。"父亲对学生既严格要求又关怀备至的形象跃然纸上，起了很好的铺垫作用。
从姐姐考取大学后来信的内容，更衬托父亲"教鞭"的不寻常意义。
作者写父亲形象没有较多正面着笔或写面部肖象等。而是围绕教鞭。"形散神不散"，刻划了父亲的内心世界。当姐姐考上大学即将离家时，作者这样写道："父亲用衣襟一遍一遍地擦着教鞭，尔后小心地放进姐姐行李袋。这时，我分明看见父亲嘴唇在颤抖O PPl6此时无声胜有声"。父亲对事型的专注及父女之间深沉的爱都凝集在教鞭上。父亲对女儿的爱是具有普遍意义。更能引起读者的共鸣!作者刻划人物，选择了最佳角度表现人物性格和感情特征，这正如鲁迅说的："要极省俭的画一个人的特点，最好是画他的眼睛。"
《父亲的教鞭》一书中其它篇章，无论记人、叙事、抒情都十分乎实，不作修饰、渲染，给人以真实感。
2000年6月6日
读秉杰《夏日的梦》有感
笔峰挺秀入诗心，格调抑扬谁不钦?夏日犹怀恬静梦，金秋更唱盛时音。良辰美景寻常忆，妙句佳篇仔细吟。令日佳宾同探究，海滨邹鲁友情深。一九九九年十月十lEl
写于六平山听泉阁
楼中有句忆青莲
--(清)贺世骏律诗《梅城弄笛》读后感
梅花丛中斗城悬，傍水依山面面妍。长笛一声倚画阁，清音几曲入云天。兴来掩抑情何极?吹到悠扬怨亦捐。最喜月明风静候，楼中有句忆青莲。《梅城弄笛》梅花乡在长乐的东北，距城关五十里之遥。与定海对峙。
明洪武二十年江夏侯周德兴，建造梅城(梅花城)，以防海盗。梅花城山川形胜，得天独厚："岛屿错落，雉堞周遭，万顷鸿冥，渺不知其所际。遥望琉球，青烟几点。每值夜月晶莹，水天一色，数声风笛，如听龙吟。"(引自《长乐县志》)。清朝长乐县令贺世骏《梅城弄笛》一诗写道："长笛一声倚画阁，清音几曲入云天。"但该诗只写了"弄笛"，没有写出听笛的感受，只用"楼中有句忆青莲。"结束全诗。青莲者即唐朝诗人李白号也，因为李白确有闻笛感受的诗句。现将李白两首闻笛的绝句抄录如下：
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻《折柳》，何人不起故园情。
《春夜洛城闻笛》
一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月《落梅花》。
《黄鹤楼闻笛》
前一首先写所闻，后写所感，后一首正相反，先写所感，后写所闻。虽然写法不同，但都抒发李白的离乡之感和去国之情。关于闻笛的感受，贺知县认为李白已写得淋漓尽致，何必另起炉灶呢?
同样，李白登黄鹤楼时也不敢欣然题诗，他说："眼前有景道不得，崔颢题诗在上头!"因为崔颢的《黄鹤楼》一诗被称为"千秋绝唱"，千百年来脍炙人口。全诗以情为主，抒发烟波江上日暮怀旧之感。
表面上看来是先人为主的缘故，实质上是自然环境和社会环境对诗人的制约。但"情"毕竟是诗歌的根蒂，而且"情"是由景物引发的，也就是我们常说的"见景生情"。今天的梅花城旧貌换新颜，周边的木麻黄早已成林，从远处看郁郁苍苍，重重叠叠，形成一道绿色屏障，使擅一方之胜的梅花城锦上添花。改革开放以后，新人新事层出不穷。特别是每当夜幕降临，月芽初露，茫茫大海，水天一色，这时，远处隐隐约约传来悠扬的笛声，定会拨动游客的心弦，诗兴大发，发出不同凡响的时代音符，使吴航景观"梅城弄笛"名副其实。
1998年5月17日
死后是非谁论得
--写给《名作欣赏》编辑室一封信
编辑室：
贵刊创办以来，对提高读者欣赏文章能力有一定帮助，我也受益匪浅。但今年第二期刊载郝宇民"朱自清散文挑剔--兼论《背影》的散乱"一文，值得商榷。
作者把朱自清散文说得一无是处，说什么朱自清散文《春》的想像力"只能在小学生智力线以下，是根本够不上精品水准的。"对《背影》的指责，更是有过之而不及。
首先，作者"挑剔"《背影》一文，"所包含和杂糅着的诸多情感点的散乱"、"毫无合理布局地随意拼贴在文章的各个角落，这就违背了正统散文要求'神不散'的基本原则。"接着作者以数学函数匿像，来证明以上的看法。大家知道，文学艺术是一定社会生活在人们头脑中反映产物。在阶级的社会里，文学具有阶级性。作者总是站在一定阶级立场认识生活、反映生活，宣传本阶级思想。而自然科学是研究自然界的物质形态、结构、性质和运动规律的科学。两者不仅在认识对象上有所不同，而且在思维方法上也有所不同。作者以数学函数图像，对文学作品进行"挑剔"，显然思维方法是不对的。
朱自清在南京车站送别场面中，对父亲的"背影"作以下具体描绘：
我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力样子。这时我看见他的背影，我的眼泪很快地流下来了。
父亲爬过铁道为儿子买橘子的场面。充分表现父爱子的深情。朱自清以"背影"为线索命题组织材料，"背影"在文中一共出现四次，这怎么能说这篇文章违背"神不散"的原则呢?
其次，作者"挑剔"《背影》一文"情感基调不相统一。尤其是把属于'哀'、'怨'、'嫌'、"冷'等相互差异很大的情绪材料毫不规则地串在一起，使人读来容易感到作者情绪捉摸不定，飘忽不定。"文学艺术所认识所反映的是作为社会关系总和的人及人的生活，所以文学也称"人学"(高尔基语)。人的性格，因人而异，人的复杂微妙的心理变化不仅因人而异。而且因时而异。朱自清当时思想动态只能扪心自问，谁也说不清!他说："我写《背影》，就因为文中所引的父亲来信那句话。当时读了父亲的信，真是泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里叙述的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实......"这句话道出本文写作缘由。
这怎么能说作者朱自清"情绪捉摸不定，飘忽不定"呢?恰恰相反，"文笔潇洒，飘忽不定，意之所至事已随之。"正是优秀散文的特色。
最后，作者对《背影：》中开头加以"修改"。《背影：》全文首句："我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘怀的是他的背影。"郝宇民同志认为应改为"我与父亲不相见已二年余了，两年前我们在南京一别时，他那蹒跚的的背影，是我最不能忘怀的。"并认为这样改"更准确些，也更具美感和深情一些。"到过苏州的人都会领略一种风光，园林内九曲回廊，游人移步换形，给人以"道虽近而似远，境虽小而变大"的感觉。在文学创作上有"悬念"一词。中国传统章回小说，每回结尾都是"欲知后事如何，且听下回分解"小说中惯用的"悬念"手法，为何不能运用在散文创作上?事实上散文创作上的"悬念"运用也是司空见惯。初一语文课本开篇《一件珍贵的衬衫》首旬："在我的家里，珍藏着一件白色的确良衬衫"。如果按郝宇民同志意图，也应该改为"在我的家里，珍藏着一件周总理派人送给我的的确良衬衫。"这样修改，不但枪毙"悬念"，而且画蛇添足，多此一举。
朱自清(1889---1948)现代散文家、诗人、学者，民主战士。抗战结束后，积极支持反对国民党反动统治的学生运动，是有民族气节有骨气的知识分子。毛主席对他评价很高："闻一多拍案而起，横眉怒对国民党的手枪，宁可倒下去，不愿屈服。朱自清一身重病，宁可饿死，不领美国的救济粮。"(《别了，司徒雷登!》)他的散文《背影》写于1925年，影响很大，被选人中学语文教材。每读一遍，我都被朱先生的真情实意所感动。看了郝宇民同志的文章后，不由地想起陆游一首诗来......
蔡邕东汉人，官至中郎将，故称蔡中郎。他是文学家、书法家。是陆游崇拜的偶象。时陆游年逾七十，隐居山阴达六十多年。一天他乘小舟出外游玩，来到一处斜阳古柳的村庄，看见艺人正圈地演出，把蔡邕说成背亲弃妻的负心汉。陆游心目中的偶象被打碎了，感慨良深：
斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场。死后是非谁论得，满村听说蔡中郎。(陆游《小舟游近村，舍舟步归》)
贵刊是全国核心期刊，影响颇大，现正长篇累牍地刊登否定名家作品。如今年第三期又登载否定茅盾《白杨札赞》的郝宇民文章"概念淹没的白杨--重评茅盾的《白杨礼赞》。"我认为这样下去，会影响中学语文教学，给人以莫衷一是的感觉。我与郝宇民同志天各一方，素昧平生，希望通过《背影》一文的不同看法，相互了解，成为朋友，而不是论敌，但愿如此！
1996年7月底写于六平山听泉阁
语海初探
写诗之我见
最近《长乐报》"海风版"推出"新体诗"，它"脱胎于旧体诗，但又不同于旧体诗，她是对旧体诗一次改革09y而且欢迎读者参与讨论。该版登载刘某某先生文章《也说诗体重建》。长乐报189期"海风版"又登载刘先生《说新体诗》对他自己NN枞--步阐述。有的观点也引起人们共识，但文中写道"谁还肯花力气去死记硬背仄仄平平仄仄平"、"其实平仄不过是声韵的高低抑扬，而现代汉语没有入声字(仄声)，都归到平声里，这就与我们常讲普通话产生了矛盾099我认为这些话欠妥。我借"海风版"谈谈我的看法，不妥之处，望刘先生及广大读者予以指教。
新诗第一次出现在1918年《新青年》第四卷作者有胡适、沈默、刘半农。胡适作四首，第一首便是《鸽子》：云淡天高，好一片晚秋天气，
有一群鸽子，在空中游戏。回环来往，夷犹如意，忽地里，翻身映日：白羽衬青天，十分鲜艳。
这是新诗尝试之作，全诗六句，每句字数不等，音节数也参差不齐，用韵随手拈来，语言口语化。它明显地冲破了旧体诗词规律。人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，主张"诗体大解放"，这在五四运动期间却如雷鸣谷应，云流景行，得到人们响应。新诗出现是中国诗歌史上的一次伟大的变革。在八十年历史行程中，新诗取得了很大的成绩，先后产生过众多的艺术流派和一大批各具风姿的代表诗，涌现了许多脍炙人口的佳作。如被选人中学课本艾青的《大堰河--我的保姆>、郭沫若的《天上的街市：》、臧克家的《有的人：》、郭小川的《甘蔗林--青纱帐>、贺敬之的<回延安：》、柯岩的《周总理，你在哪里?>等。以上诗篇，教育我国一代又一代青年，其意义是不可估量的。
但旧体格律诗也有顽强的生命力，很多诗人采用这种格式表达自己的感情。几十年来报刊杂志兼收并蓄，既登载新诗(白话诗)，又登载l日体格律诗。大文豪郭沫若既写新诗，又写格律诗。文革后成立了中华诗词学会，主张用旧体格律形式，抒发情感，全国各地纷纷响应，诗社遍布全国各地，经久不衰。原因何在?
格律诗主要根据汉语的特点。汉语是有声调的语言。声调主要表现在语音的高低升降上。把这种高低升降不同声调区别，有意识地用到文艺创作中，就会造成抑扬顿挫的节奏，增强了艺术性。所谓平仄声，就是不管写诗(律诗、绝句、折枝诗、对联)、填词都要按照一定规则搭配好，读起来琅琅上口，而且容易记忆。所谓格律，主要指两方面：一、押韵；二、平仄。被长期选人中学课本的古代爱国诗人陆游的《示儿：》、岳飞的《满江红：》、文天祥的《过零丁洋》等就是利用格律诗或词牌形式．表达强烈爱国之情。
古今汉语音调是一脉相承的。
今天摆在我们面前是an、ang，en、eng，in、ing不分，俗称"前后安不分"。特别是闽东方言鼻韵母的收尾音是ng，更谈不上"不分"问题的。从旧体诗来看，我们不难发现，古人写诗是严格依照韵书来押韵的，明清以后写的诗，是以"平水韵"106部为依据。它是部承上启下的韵书。宋淳祜十二年(1252)刘渊编了一部《壬子新刊礼部韵略》，书中共分107韵；比他稍前，王文郁的《平水新刊礼部韵略》则分106韵。刘渊是平水人，所以后来人们把l06韵体系的韵书叫做"平水韵"。从那时候起，直到明清，写旧诗词的人，都以"平水韵"的106韵为依据。的确"平水韵"把韵部分得太多太细，给写诗带来些困难，后人很想加以归并，减少韵部。1975年广西人民出版社出版秦似编著《现代诗韵》，把106韵部，归并13韵部(即："花"、"歌"、"些"、"姑"、"衣"、"开"、"飞"、"高"、"收"、"山99"、66根99％"方"、"东")，但不知何故?响应者寥若晨星。今天《长乐报》编辑部推出以七言句式、放宽押韵的新体诗是经过调查摸索提出来的，更是福州地区人们喜闻乐见的格式。如福州评话就是七言一句，只是上、下句平仄相间(上句末字仄声字，下旬末字平声字)。这样冲破格律束缚，可以铺叙场面、刻划人物形象，也可以抒发情感。解放前的评话小说《忠臣血》、《冤海仇》、《英雄泪》家喻户晓。解放初评话书500万字、可以称为世界上最长小说《榴花梦》的发现，无疑给福州地区文化抹上耀眼的光圈。
我们今天掌握旧诗词押韵规律、了解"平仄"声，不能看成"与我们常讲普通话产生矛盾"，恰恰相反，掌握旧体诗词押韵规律对提高我们语音教学起了推波助澜作用。《平水韵>固然韵部太多太细，如果用今天汉字拼音来检验古代韵书的韵目分类，就可以发现an与ang、ell与eng、in与ing泾渭分明，这给我们今天辨别an与ang、en与eng、in与ing带来了方便。
声调是汉语特点。汉语声调不是如汉语词汇那样产生、灭亡或旧词赋于新义那样(如"辇"专指皇后娘娘坐的车。今天没有用这个词了。"卡拉0k"就是新产生的。"状元"原指封建科举制度三鼎甲中第一名。今天"行行出状元"，就含有新义。所以《辞海》不时出现修订本，就是明证)，而汉语声调只是消失，古代汉语有四种声调，即平上去人，简称四声。平即平声，上去人仄声。随着时代的变迁，语音也起了变化，古代的入声消失了，不是"都归到平声里"，而是分派到普通话里的四个声调，即阴阳上去。原来在大部分入声字转入上声、去声，这就不成问题，因为上声、去声属于仄声，但少数人声字化为阴平声和阳平声，这少数人声字要引起注意：因为它混淆视听，给辨别汉语的平仄声带来一定的困难。其实这类入声字并不多，依《平水韵》所录，不过七百二十余字，其中至少一半是冷僻少用的字，常用的还不过二百二十字左右。不需要"钻旧纸堆"，只要细心辨别不难解决。
一切文学作品都不能没有情感，优秀作家不论写什么题材，都要鲜明或隐晦地、直接或曲折地，把自己的情感倾注到作品中去。诗歌所抒发情感，比较其他文学样式更集中、更强烈。恩格斯也曾引用过欧洲诗人的名言："激愤出诗人"。古人说"无情即无诗"。唐代白居易说："感人心者，莫先乎情。"他还对情和诗的关系作过一个生动的比喻："诗者，根情，苗言，华声，实义。"把感情比喻成一棵树的根。既然感情是诗的基础，诗的支柱，语言、声律只是树的枝叶、花朵。我以为不管作者采用文言、白话文写诗，采取新体、旧体形式，只要抒发作者强烈、激动人心的情感就是好诗。
2001年2月6日
鹿屏山下话楹联
有的同志对鹿屏山(亦称六平山)的楹联(对联)"胜迹踞吴航对"摩崖冠长乐"有疑义，认为"踞"(jd)与"冠"(guan)都是仄声宇，怎么能谈得对偶句呢?"冠"读二音，gu6n解释帽子，是平声调；gufn解释"第一"意思，如冠军，读仄声调。"摩崖冠长乐"的"冠"，理解"第一"意思，应读guan，是属仄声。但这里一定要用仄声字，才能合乎声律("声"指的是声调，主要是指平仄而言；"律"指的是平仄分布规律。)
汉语是有声调的语言，声调主要表现在语音的高低升降上。把这种高低升降不同声调区别有意识地用到文艺创作中，就会造成抑扬顿挫的节奏，增强了艺术性。所谓平仄声，就是不管写诗(格律诗、折枝诗、对联)、填词都要按照一定规律把平声、仄声调配好。今天写楹联虽然不要求象古人那样严格使用平仄，但也不可能完全不讲究声律。本人结合自己学习写对联的体会叙述如下，仅供参考。
难怪马铎百思不解
曾在鹿屏山东溪精舍攻读诗书的马铎，长乐岭南村人。据《长乐县志》记载："明永乐十年壬辰(1412年)，赐进士第一，授翰林修撰。"永乐九年，马铎入京会试。一天，正沿着一条狭窄的田埂赶路，半途见一农妇挑柴过来。谁让路难以解决，农妇把脚上绣着菊花的青鞋-翘咏道："青鞋绣菊，朝朝踢露蕊难开，"要马铎应对。马铎犯愁了，越想越觉得实在对不上．最后只好涉水让路了。
这则故事在长乐家喻户晓，不管是真是假，最主要是把对联特点体现其中。
对联的定格是上联(出句)和下联(对句)。上下两句对称。是对联的最主要特点。所谓对称，是指对仗要工整，音韵要和谐。其中内容要相关，词性要相同，字数要相等。对联是中华民族文化的瑰宝，在文苑中占一席之地。寺庙园林、亭榭楼阁许多对仗工稳、清新隽永的对联起了锦上添花的作用。婚丧喜庆更是楹联满堂，美不胜收。
-般对联上句末字是仄声字，下联末字是平声字。马铎进京考试，路遇农妇，她吟的句子最后是平声字"开"。这说明农妇咏出了下联句，要马铎对上联句，难怪马铎百思不得其解，只好涉水让路了。殿试时，永乐帝摊开扇子，出了上联："白扇画梅，FI El迎风花不发"，马铎才把农妇的联句对上："青鞋绣菊，朝朝踢露蕊难开。"这一难题才算迎刃而解。由于不理解对联的上联与下联的平仄声安排，以致街道店铺、住家门槛，上下联颠倒现象比比皆是。
两句三年得 一吟双泪流本世初，爆发了反对帝国主义和封建主义的"五四"运动。"五四"运动也是彻底地反对封建文化的新文化运动。有人对中国封建社会的太监制度、裹足的民约和律诗的戒律(所谓"三宝")进行猛烈的攻击，其中也把律诗列入"三宝"之一。这种看法是否过火，另有别论，但客观上说明律诗的清规戒律多了些。
何谓律诗也?律诗是在五、七言古诗的基础上发展起来，最后形成却在唐初。首先，律诗因字句不同，分为五律(八句，每句五字)、七律(八句，每句七字)。其次，律诗一般押平声韵，不能换韵，更不允许重韵。律诗有严格的平仄声规则，失粘失对均为律诗之大忌。
最后，律诗的颔联(第三句与第四句)和颈联(第五句与第六句)要对仗，即要求这两联的出句与对句的句式、词性、词义一一对应，而且其平仄声也须相反对立。
对联多以五字句及七字句为主，律诗中的颔联和颈联包含、概括对联的特点，可以说对联是律诗中的颔联或颈联延伸与缩短。对联长短不一。最短二字句，如"国富"对"民强"；"山明"对"水秀"。最长九十字句，如清孙髯翁题昆明大观楼楹联。这副上下联各用九十个字，合起来一百八十个字，号称天下第一长联。
唐朝苦吟诗人贾岛的"推敲"典故是大家熟识的。他以五律见长，注重词句的锤炼，刻苦求工，对诗句的每一个字进行细心的提炼和斟酌。有时，为找-个最妥切的生动字，常常反复修改多次。他咏道："两句三年得，一吟双泪流。"这表明他付出多么艰辛的劳动啊!写楹联何尝不是如此。对联要抒人生之真情，要取一方之奇胜，要撷山水之精英，而且还要符合声律，有时也要象贾岛一样耗费艰辛劳动。写好对联。一定要经过对客观事物的深入观察揣摩，进行细心的斟酌。那种应付局面、一挥而就的对联，一般是达不到声调和谐、含蕴深厚的目的。
由于对联长短不一，在词性、词义和声律对仗方面，没有律诗那样严格，词性宽对是家常便饭。所谓宽对，一般词性相对，句型相同就可以了。从收集古今对联书上，发现一些现象如：夜(时令)对天(天文)；泪(形体)对愁(人事)；万(数目)对白(颜色)等不一而足。至于词义意对更是屡见不鲜。所渭意对，就是从字面上看不能构成对仗，但字义是相对的。"百鸟"对"春风"("春"有"一"、"起始"意思)。杜甫七律《印江》中的颔联："酒债寻常行处有，人生七十古来稀。"联中"寻常"对数目字"七十"。从字面上看不能构成对仗，但古代八尺为寻，两寻为常，"寻常"在某一意义上说也是数目字。古代音韵一拍最多两个实音，即两个字，如平平、仄仄。
对联在平仄声搭配上有更大的自由，允许上下联同声字连用两、三个以后再换用不同声的字(即：平平平仄对平平平平)，但如果连用四个或更多的同声字后，再换用不同声的字就不行了。因为那样就显得单调，失去节奏感了。
苏轼、陆游等精于此道也许是律诗声律过于严格，甚至以"律"害意，束缚了人们的思想，于是诗人墨客对格律有所冲破，规定了一些宽容、补救的办法。
其一"一三五不论，二四六分明。"(这是指七律而言的；五律则"一三不论，二四分明。")每句的一、三、五诸字的平仄可以"不论"，也就是说平仄可以变通，二、四、六诸字则必须"分明"，就是要求严守格式。但这句话不够严密。有些地方可以不论。有些地方一定要论，不能一概而论。
其二、拗救。所谓拗救，即前面一字用"拗"，后面必须用"救"，加以补偿，意思是该用平声的地方用于仄声，后面必须在适当的位置上补偿一个平声字。拗救有两种，对旬相救和本句自救。唐朝诗圣杜甫拗救技巧，轻车熟路，得心应手。正如语言学家、北大教授王力说的："拗救的作家，以唐诗较为常见，宋代以后，讲究音律的诗人苏轼、陆游等仍旧精于此道。"(引自王力<诗词格律>)
既然对联是由律诗中的颔联和颈联引伸出来，律诗中的本句自救格式，自然会运用到撰写楹联上。
五言"平平平仄仄"，本句相救为"平平仄平仄"；七言"仄仄平平平仄仄"，本句相救为"仄仄平平仄平仄"。这样拗救办法，在历代楹联中司空见惯。
现举二例加以说明。
万态幻云烟，只有溯游鸥自在，孤怀对山水，几回清浅鸥归来。(江西九江甘棠湖水亭联)
胜地据淮南，看云影当空，与水平分秋一色，扁舟过桥下，闻箫声何处，有风吹到月三更o(扬州小金山联)"孤怀对山水"、"扁舟过桥下"都是"平平平仄仄"变成"平平仄平仄"。仄声字"对"和在这里读仄声字的"过"来救平声字"山"和"桥"。现言归正传吧!鹿屏山楹联"胜迹踞吴航......"对"摩崖冠长乐......"因为"吴航"、"长乐"地名，不能随便更改，吴航(平平)声而长乐(平仄)声。按对楹联正格来说就是"平平平仄仄"对"仄仄仄平平"。由于"长"(平)声调关系，只好采取拗救办法，即用"平平仄平仄"来对上。"冠"字用在这里既合乎词义，又救平声"长"的作用，这难道不是一举两得吗?
1999年3月写于汾阳溪听泉阁
也谈六平山门亭四副对联
--与宁致远先生商榷
偶尔在第六期《长乐文艺报》上，读到宁致远先生的评论《且慢恭维待榷商--析"六平胜景楹联浅析"》一文，对六平山门亭四副对联提出"管见"。本人有不同见解，为此特向宁先生就某些问题做一些探讨。
其一、"最难忘北涧留诗东溪精舍；莫辜负千岩映月万壑松涛。"宁先生批评说："'莫辜负'对'最难忘'都是音律不协的拗句。"宁先生去过杭州西湖没有?我想你如果去过决不会说出这样的话。杭州西湖的灵隐寺大雄宝殿前柱镌刻一副流传极广的楹联："古迹重湖山，历数名贤，最难忘白傅留诗，苏公判牍；胜缘结香火，来游初地，莫辜负荷花十里，桂子三秋。"其中"最难忘"对"莫辜负"难道也是"音律不协的拗句"吗?
其二、"鹿屏山麓英才必钟灵气；汾阳溪旁桃李正绽芳菲。"对这一联，宁先生说道："请问'鹿屏山麓'能对上'汾阳溪旁'吗?上下句开头三字(首字不论)均是'平平平'，岂不犯了为诗撰联之大忌?""工对要求严谨，'宽对'可以放松些，如平仄可以'一三五不论'。"我认为宁先生只知其一不知其二。古代音韵一拍最多两个字，如平平、仄仄。对联在平仄搭配上有更大的自由，允许上下联同声字连用两、三个以后再换用不同声的字(即：平平平仄对平平平平)，这样给楹联创作带来些自由，特别是在楹联中嵌上地名更为方便。古今楹联、不乏其例。"六平山"和"汾阳溪"是地名，不能随便更改，只能用第四字"麓"(仄声)和"旁"(平声)来体现音律。不知何故?宁先生单独提取"鹿屏山、汾阳溪"加以分析，却把音律标志的关键字眼"麓"与"旁"丢在了一旁!更有甚者，有的五字一句，只看最后一字的声韵。如影响极大的《章太炎刺西太后》一联："今日到南苑，明日到北海，何日再到古长安，叹黎民膏血全枯，只为一人歌庆有；五十割琉球，六十割台湾，而今又割东山省，痛赤县邦圻益戚，每逢万寿祝疆无。""今日到南苑"对"五十割琉球"，对句中音律只从最后一字体现出来。宁先生又说："偏正词组'英才'对联合词组'桃李'。这样对偶，会贻笑大方。""桃李"是指两种水果，比喻所栽培的后辈或所教的学生，确是联合词组。偏偏"英才"也是联合词组，《说文》是这样下定义的："草，荣而不实者谓之英"；"才，草木之初也"。"英才"指草木两种状态，引申为杰出人物。宁先生"大意失荆州"，把联合词组"英才"与偏正词组"天才"、"蠢才"等同看待，令人啼笑皆非。
进而宁先生又谈到："楹联的'必'与'正'是赘词，在字字珠玑的联中，无疑是多余。"写楹联字字珠玑，应惜墨如金，说对了。但宁先生却忘记了"文章繁简"之论。大家都知道，语句在表晴达意上，该简就简，该繁的还要繁。鹿屏山人才辈出，明朝时，东溪精舍走出状元、榜眼及多名进士；汾阳溪旁长乐一中培养了许多人才，誉满省内外，这个"必"能省掉吗?每天从鹿屏山麓看到长一中操场热闹气氛，听到教学楼传来琅琅书声，这个"正"可以少吗?如果按宁先生的意见，联句变成"鹿屏山麓英才钟灵气，汾阳溪旁桃李绽芳菲。"稍有文学修养的人，也会判断比原来句子逊色得多。
宁先生又说："把'灵气'改为'灵异'便什么问题都解决了。"所有问题都解决了?解决什么问题!宁先生语藏玄机。"灵气"解释为"悟性"；"灵异"解释为"神奇、奇异"(见《现代汉语词典》)。"灵异"既是形容词又是动词，怎么能与"芳菲"相对?
其三、对狮子岩、无底谷一联，宁先生说"：'深'字不曾由形带动与动词'吼'是不好相对的。"让我们共同来学习语法吧。"深"是形容词又是动词，"深"放在名词(当主语)前面是定语，就是形容词，"如"深水......"。"深"放在名词(当主语)后面是谓语，就是动词，如"桃花潭水深千尺"。宁先生又道："吼"是动物的叫声，只能"拟物"不能"拟人"。不!人也会"吼"的。记得大跃进时期有一首民歌是这样写的"工人阶级一声吼，地球也要抖三抖。"由此看来，宁先生对这一联没有从整体来看这一楹联。下面，让我们一道来欣赏李白《送汪伦》二句诗的意境。"桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。""深千尺"与"送我情"从单独看风马牛不相及，从整体看，"不及"一词把他们化为一体，以比物手法形象表达真挚纯洁的深情，变无形的情谊为生动形象，空灵而有余味。
2001年6月
如何辨别汉字的平仄声
我国古典文学源远流长，产生了大量光辉灿烂的作品，仅唐代以后诗词来说了，也够丰富了。现代的语文课程由初一至高三，每册都选多篇古代诗词，仅初中六册课本来看，共选古代诗词一百多篇。如果掌握了辨别汉语的平仄声对古代诗词的教学或欣赏旧体诗词会带来一定的好处。
那么，如何辨别汉语的平仄声呢?
声调是汉语的特点。古代汉语有四种声调，即平上去入。简称四声。平即平声；上去人为仄声。随着时代的变迁，语音也起了变化。古代的人声逐渐消失，分派到普通话里的四个声调，即阴阳上去。可以得出这样结论：普通活中的阴、阳调基本上等于古代汉语中的平声调；上、去调基本上等于仄声调。那么入声调跑到哪里去呢?原来大部分入声字转入去声，这就不成问题，因为去声属于仄声，常用人声字不过五百余，只有二百字左右入声字化为阴平声和阳平声，这少数人声字要引起注意：因为它混淆视听，给辨别汉语的平仄声带来一定的困难。如何解决这个问题，我们只有用福州方言读音就很容易辨认出来，因为福州方言保留着大量入声字，它的特点是"入声短促急收藏"。(引自明代真空和尚的《玉钥匙歌诀》。意思是入声是个很短促的降调子，无法延长。)如混入普通话里阴平、阳平调里的人声字，"发"、"福"、"竹"、"菊''等，即属此类。历代以来，福州地区的文人充分利用这种优势写诗填词，出现了许多脍炙人口的好作品。目前诗社遍布八闽大地，经久不衰。诗人们一般以八音口诀辨别平仄声，并有《戚林八音》字典可查。但这没有普遍意义，因为中华民族的共同语是普通话(以前叫国语或官话)，它以北京语音为标准音，以北方话为基础的方言，以典范的现代白话文著作为语法规范。从汉语拼音韵母组合来辨别混入阴平调和阳平调巾的入声字，辨别汉语平仄声就迎刃而解了。本人探讨几条规律，标明如下。
一、鼻韵母(鼻韵母由元音和鼻辅音韵尾构成)计有十六爹?an、an、ang、eng、ong、Jan、in、iang、ing1iong、uan、uen、u出'19、ueng、tian、nn。凡是由以鼻韵母组成汉字读音，在阴平调和阳平调中不存在人声调字，可以断定凡是鼻韵母组成汉字，阴平调和阳平调的字属于平声，上、去调的字属于仄声。
二、二合元音(二个元音)ai、ei和三个复韵母只有少量入声字混入阴平调和阳平调，这些字属于仄声。ai白、摘、拍、塞[阻塞]、摔、宅。ei黑、贼。a0凿、掏。
三、单韵母a、o、e、i、u、ii及二合韵母ia、ua、U0、ie、tie拼成汉字，在阴平调和阳平调读音中有一定数量入声调字混在其中，要细心辨别。现把人声字(除少数冷僻字外)混入以上韵母阴平调或阳平调的字加以整理归类，以便对照。除这200余字入声字以外，其它字就可断定普通话中阴平调、阳平调即平声字，上、去调即仄声字。
半咸淡"国语"探源
普通话(以前叫国语或官话)，即以北京语音为标准音，以北方话为基础的方言。它以典范的现代白话文著作为语法规范。普通话是中华民族的共同语，即国语，是联合国指定几种官方语言之一。为什么把普通话定为国语呢?有它多方面的原因。首先，以北方方言为代表点的北京，是辽、金、元、明、清的都城，近千年来一直是政治、文化的中心。其次，北方方言使用人口最多(占汉民族人口百分之七十以上)，包括地域最广、云南、贵州、四川以及差不多长江以北的汉族地区在内，在全国各地影响最大。几百年来一直是中央政权的施政工具，亦称作"官话"。
运用方块汉字作为书写形式的汉语以达到书面语的统一。但由于我们国家区域辽阔，人口众多，口语千差万别。历代各地举子进京会试及第以后，就仕途腾达，有的还要到地方为官。于是。统治者对举子特别严格要求，要学会"官话"。现以清代为例：
"雍正六年，奉旨以福建、广东人多不谙官话，著地方官训导，廷臣议以八年为限，举人生员贡监童生不谙官话者不准送试。福建省城四门设立音书馆......令州县与士民相见。及教官实心教导，保荐时列入政绩......，'(摘自清俞正燮《癸巳存稿>)。
福建地处边隅。旧社会经济落后，交通阻塞，形成多种方言。闽东方言是以福州语音为基础，主要流行十邑(闽东、闽北一带)。其中长乐与福州仅一江之隔最为密切。清代还将闽江南岸一带的营前、洋屿等乡村归属福州内县闽县管辖。语言方面更是一脉相承，唯一不同就是：代词"我"的口音略有差异，所以有"长乐我"的说法。
解放前，长乐县能讲"国语"的人寥若晨星。刚解放长乐县府负责人都是北方人，当地叫"南下干部"，他们在台上做报告或宣读文件，旁边都站着"翻译"，把普通话翻成福州话。台下听众对台上"翻译"称羡不已，视为能人。这说明闽东方言与普通话的距离是多么遥远啊!
解放后，闽东地区特别强调学习普通话。目前学校一律进行普通话教学，大多数人听懂普通话。但闽东地区人们平时交际充斥着方言土语。人们置身于这个方言气氛中，潜移默化，形成一定的语言定势。"乡音无改鬓毛衰"，一旦讲起普通话来，显得"半咸半淡"。当地形容讲不好普通话的人为"半咸淡橄榄"。
为什么闽东人普通话讲不好呢?究竟原因何在?现试以语音、词汇、语法等方面加以探讨。
"斯大林同志逝世了!"
1953年3月5日，苏联领袖斯大林逝世了。当时中苏关系如胶似漆。全国各地都开追悼会，闽东地区也不例外。中心会场设在福州，长乐县属于分会场，人们佩带黑纱，收听有线广播。主持人大声宣告："斯(d)大(击)林(1in)同(t6ng)志(zi)逝(ci)世(ci)了(1e)!"一句话，就把庄严肃穆的气氛冲淡了。显然主持人受了乡音的影响，把"斯大林同志逝世了"(sid61in t6ngzhi shishile)的正确读音读错了。究其原因，道理很简单。普通话根据发音部位，有舌尖后音(zh、ch、sh)和舌尖前音(z、C、s)，俗称翘舌与不翘舌。而闽东方音只有舌尖前音而没有舌尖后音，或者说：只有不翘舌音而没有翘舌音。平心而论翘舌音是闽东方言区人学会普通话的拦路虎。这地区的人往往把zh、ch。Sh做声母的音节，读成z、c、s做声母的音节。有的人对舌尖前音(不翘舌)中的2、c、S三个字母也混淆不清。所以把"斯大林同志逝世了"这句话的语音读错了，给人以半咸半淡的感觉。
还有几点是闽东方言区人学习普通话的障碍。
首先，闽东方音鼻韵母的收尾音是ng，有一个问题摆在我们面前是an、en、in与ang、eng、ing不分，俗称"前后安不分"。
其次，闽东方音没有唇齿音(由下唇与上齿形成障碍所发出的声音)，如"发"(fa)中的f发不出，造成f、h不分，把"福建"两字读成"胡建"，把"飞机"读成"灰机"。
第三，由于闽东方音与普通话的发音部位和发音方法上的差别，往往把"r、l"与"l、n"分不清，把"日本"读成"立本"、"榕树"读成"龙树"、把"列宁"读成"列林"、"泥菩萨"读成"李菩萨"等，不一而足。
有人做过统计"在《普通话正音字表》所列的常用的三千多字中，zh、ch、sh、r声母、f声母、h声母就有900多个，前鼻音字和撮Vl呼字近800个，加上古人声字600多个，仅这难点加起来就有2300处，占常用字的大半。"(摘自《语海新探》209页)如果没有经过一定训练，难怪说起普通话来"开IZi便错"，为汉字注音更是难上加难。
"把缸盆拿过来!"
五十年代，福州大专院校很少。长乐县教育办得很好，升学率高，大部分学生奔赴北京、上海就读。有一次听同乡同学讲及一事，闽东方言区学生，刚去北京。这位学生要同学拿大碗过来盛面，就冲口而出："把缸盆拿过来!"闽东方言把"大碗，叫"缸盆"。北京同学感到莫名其妙，不知所措。闽东方言与普通话的表现在名异实同，也就是说用不同名称来称呼相同的事物：一、语素不同：厝(房子)、日头(太阳)、犬(狗)、风抽(打气筒)；二、结构形式不同：鸭姆(母鸭)、闹热(热闹)、鸡囝(小鸡)；三、字相同而意义不同：嫩(小)、乖(又老又韧)、肥(胖)。从最近新出版的《福州方言词典》收集闽东方言与普通话词汇差异方言词6833条。要把这些词汇用相应普通话词汇来表达，谈何容易，必然会出现"把缸盆拿过来"的句子来。
在语法上闽东方言与普通话还有许多差异。
闽东方言没有后缀，也就是没有普通话的儿化与子尾。
桌(桌子)、月(月儿)、被(被子)、桔(桔子)。闽东方言与普通话在量词运用上大相径庭。一只人(一个人)、两头鱼(两条鱼)、三落房子(三栋房子)、四兜树(四棵树)、五把针(五根针)、六条稻草(六根稻草)、七张信(七封信)、八架车(八辆车)、九题歌(九首歌)、十样东西(十件东西)。
另外，动词构成、形容词构成与变化、副词与助词用法及状语和补语的位置，闽东方言都有自己的特点，由于方言口语的习惯，会反映刭书面上瓣在学生的习作中，有时会出现下面的句子：
老师叫我搬桌。月在云海里沉浮。这只人很肥!
今天钓了三头鱼。
汝面有红，伊毛红(你脸红，他没红)有订报纸来登记!(要订报纸来登记。)显然闽东方言与普通话语法相差甚远，这也是半咸淡
"国语"的根源。
"彭彭买牛--讲不算"
福州是八闽政治、文化中心，以福州语音为主的闽东方言，历史悠久、语汇丰富，特别保留上古人声字，给文艺创作提供了丰富的养料，产生闽剧、评话、促唱、歌谣、折枝诗等文学形式。
人声字是闽东方言的特有产物。它的特点是："入声短促急收藏"(引自明代真空和尚的《玉钥匙歌诀》)，这给写诗填词带来方便。唐诗《登鹳鹊楼》"白日依山尽，黄河人海流。欲穷千里目，更上-层楼。"这是五言绝句。一般说五律五绝第一句多数是不押韵的，二、四句必定要押韵的。流(1硒)"、"楼(16u)"是押韵的。如果用普通话读音是不协韵的，但用闽东方音来读还是押韵的。历代以来，我们闽东地区文人充分利用这种优势写诗填词，出现下许多脍炙入口的好作品。由于闽东方言保留大量的入声字，给评话创作带来繁荣。评话书的特点说唱结合，以唱为主，语音以闽东方音为本：奇句末字(上句)一定要用仄声字，偶句末字(下句)一定要用平声字。闽东方言含有大量入声字(属仄声)。所以仄声字随手拈来，毫无困难。评话调平仄相间，抑扬顿挫，委婉动听，尤其是顶点(高潮)，主人公叙述苦难的过去或描述生离死别的场面，加上铜钹伴奏，更是唱腔圆润，韵味无穷。解放初发现的清人撰写的评话书《榴花梦》，全书500多万字，可以称得世界上最长的小说。
声调是汉语的特点。古代汉语有四种声调即平上去人。简称四声。随着时代变迁，语音起了变化。古代入声逐渐消失，分派到普通话里的四个声调，即阴阳上去。换句话说，普通话里没有人声调。长期生活闽东方言区的人，虽然掌握大量入声字，但"只能意会，不可言传"，说出来也只是"彭彭买牛"，英雄无用武之地了。
闽东方言许多典故，往往只言片语，深刻地揭示出人世哲理；寥寥数字，包含深刻丰富的思想内容。现举二例加以说明。
长乐城关一带，凡遇上只议不决的，却说："彭彭买牛-讲不算。"郑彭彭是长乐航城乡石屏村人。解放前从事牛贩中间人工作。他态度和蔼，轻声细语，能如实反映牛的情况，结果卖主与买方之间很少成交。
福州商人有个,tt-马贻顺的，收留了落水失踪的陈友义妻子，以后添养二个儿女。想不到陈友义发财归来，要认领妻子，于是与马贻顺打一场官司，告到知府王绍兰那里去。在"前夫有情，后夫有义"的处境下，王知府一时难以断案。后来在知府夫人启发下，便定下一条计策：假装妇人抱病身亡。收"尸"或领取红包的抚恤银，任凭选择。陈友义愿意收"尸"掩埋，而贻顺哥爱财如命，却领回红包，谁知打开一看，只有一根烛蒂。闽剧把他的故事编为传统剧目《贻顺哥烛蒂》，后来"贻顺哥"便成为吝啬鬼的代名词。
还有言简意赅的成语、俗语更是闽东方言中的璀灿珠玑。如"虾精鳖怪"(牛鬼蛇神)、"猴马鹿兔鸭"(喻指不三不四的人)，"掏箸遮鼻"(欲盖弥彰)，"龙缠柱"(纠缠不清)等。这些千锤百炼的典故、成语，用普通话往往词不达意，失掉生动形象的语言意境，在交际中只好"割爱"。
普通话(国语)越来越深人人心。特别是改革开放以来的今天，区域界限被打破了，人口流动面大，推广普通话更是当务之急。半咸淡"国语"影响人们的交际，效果不良。我们探其根源，以便对症下药。
1995年12月为《福州语言文字学学会》撰写论文
如何运用近体诗格律克服方音障碍
"乡音未改鬓毛衰"。这说明乡音的顽固性。福州人受乡音的影响，说起普通话来有几个缺点：语音方面，an与ang、en与eng、in与ing分别不清；在语调方面，阳平声和上声字也经常混淆。现在我根据诗词格律，就如何分清an与ang、en与eri9、in与ing以及辨认阳平声和上声的问题，谈点经验，供大家参考。
诗词格律主要指两方面：一、押韵、二、平仄。从近体诗来看，我们不难发现，古人写诗，是严格依照韵书来押韵的。用今天汉字拼音来检验古代韵书的韵目分类，就可以发现an与ang、en与eng、in与ing泾渭分明，这给我们今天辨别an与ang、en与eng、in与ing带来了方便。再从流传下来近体诗押韵情况来看，律诗绝句第一句可押韵可不押韵。一般说五律五绝第一句多数是不押韵的，七律七绝第一句多数是押韵。律诗的第二、四、六、八句，绝句的二、四句必定要押韵的。在一首诗中，如果发现一个韵脚字的韵母是an，那么其他的韵脚字的韵母必然都是an；如果一个韵脚字韵母是ing，其他韵脚字的韵母必然也是ing。如"青"是读，还是"平"是读pin，还是读ping，我们只要记得文天祥《过零丁洋》(初中第六册)一诗，这个难题就迎刃而解了。
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。这是一首第一句入韵的七言律诗(押下平声青韵)，韵脚
是"经""星""萍""丁""青"。在这五个字中，我们只要辨认一个字的韵母是ing，其余四个韵脚字韵母必然也是ing。比如懂得"经"的读音是jing，那么"星"必然读xing，"萍"必然读ping，"丁"必然读ding，"青"必然读qing。再由这个5韵脚字的偏旁推理(同旁字一般是同一韵母)就能确认下面这些字的韵母是ing：
经刭颈劲胫泾轻茎痉星惺猩醒腥
平萍坪枰评鲆苹
丁仃叮订钉盯酊顶疔
青清蜻鲭情请睛睛精菁圊
这样上下串通，左右逢源，仅仅背诵一首诗，可以辨认41个常用字韵母是ing再举李白的《早发白帝城》为例："朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。"这首诗的韵脚是"问""还""山"。"山"音shan，这是我们熟悉的，既知道"山"字韵母an，其他两字的韵母就可推知了。
同样，我们也根据诗词平仄规律来分清阳平声和上声。声调是汉语的特点。古代汉语有四种声调即平上去人，简称四声，随着时代的变迁，语音也起了变化。古代入声这个声调逐渐消失，分派到普通话里的四个声调，即阴阳上去，但许多方言还保留着入声调，像我们福州话里就有许多人声字，那么入声调跑到哪里去呢?大部分变为去声，这就不成问题了(因为去声属于仄声)，但少数化阴平、阳平声。这少数的入声字要引起注意。我们只要用福州方言读音，就很容易辨认出来，更何况为数不多，整本《汉字拼音检字》字典，总共8000字，这类字还不到200字。
从以上叙述，可以得出这样一个结论：现在普通话中阴平、阳平调基本上等于古汉语平声调。上、去声调基本上等于仄声调。
我们只要掌握诗词的平仄规律，联系自己记忆的诗句，就较容易辨别阳平调和上声调。当然律诗绝句记忆得越多，辨别能力就越强。现为了叙述方便，先将近体诗七绝七律第一句人韵的规律抄录如下：
七绝：平起式
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
仄起式
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
七律：平起式
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
仄起式
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
"．"号即可平可仄，也就是通常所说的"一三五不论"。
只要我们掌握平仄规律，就可以帮助我们辨别平声字和上声字。如"晚''这个字是w6n还是wan呢?对我们福州人来说，确有些困难。如果我们记起唐代诗人杜牧的《山行》"停车坐爱枫林晚"就可以断定读、Ⅳan上声调。因为《山行》这首诗是平起式的七绝。"晚"这个字是在这首诗第三句第七字位置上。根据上面平仄规律，必然是不押韵的仄声字，再根据结论推理，就可以断定"晚"是上声调了。"苦"这个字是读妯，还是读呢硒。只要记起《过零丁洋》一诗中的句子"辛苦遭逢起一经"的句子，就可以断定是读上声调硒。因为《过零丁洋》这首诗是仄起七律，这个"苦"字是在第一句第二字位置上。根据上面格式及"二四六分明"的原则，必须是仄声字，再根据上面所得结论，就可以断定是读上声调硒。我由于多年语文教学及写作实践体会到，用这样简便方法，可以很容易辨别部分常见字的阳平调和上声调。
反之，我们掌握普通话的声调，也可以检验人们抄写背诵古诗词句子时有否差错。有一位同志在一把白扇上题写李白《早发白帝城》一诗，其中第二句写成"千里江陵一日返"。我指出不是这个"返"，应该是"还"。为什么呢?大家晓得，这首诗是平起式七绝，第一、二句押韵，是押平声调的字，不能押上声调的字："返(fan)"是上声调属于仄声字，如果用"返"字，违背了七绝的格律，所以应该用平声字"还"才妥当。其他以此类推。
也许有的同志会说：还要熟练掌握诗词格律，才能分清arl与ang，辨清-_--声，还不如查字典为好。我国自唐代以后，产生浩如烟海的诗词作品，今天的报刊杂志上这种形式的作品依然屡见不鲜，这些诗词都是严格遵守格律的。为了更好地发掘文学遗产，掌握古诗词格律也是必要的。事实上很多同志已掌握了，既然掌握了诗词格律，再花费不多时间，了解古今韵书的异同点及汉语声调发展情况，用来克服方言的障碍，不是一举两得吗?
略谈折枝诗创作
折枝，顾名思义，是从一棵树中折一花枝。如果把七言律诗譬作一花树，折枝诗就是从七言律诗中摘出有对仗一联的花枝，即摘取七言律诗中的第二联--颔联(三、四句)和第三联--颈联(五、六句)。初中六册语文课本共选五首七言律诗：杜甫的《闻官军收河南河北》，白居易的《钱塘湖春行》，林逋的《山园小梅》，陆游的《游山西村》，文天祥的《过零丁洋》。它们共同特点是每首八句，每句七字，中间两联对仗，折枝诗的特点则体现其中。
如何写折枝诗呢?折枝诗的体制很多，目前社会上多以拈两个"眼字"凑成十四字一联为主。"眼字"用在出句与对句同一位置，"眼字"放在出句和对句的第一字即为第一唱，放在第二字，即为第二唱，其它以此类推。一般说"眼字"可以对调。有的规定"眼字"不能对调，那就按规定办事了。"眼字"就是题目，有了题目就可造句了。除此之外，折枝诗还要讲究平仄的和谐，对仗的工整，所以说要写好折枝诗，颇具匠心。
由于折枝诗只有十四字，分成出句和对句，出句七字平仄，要与对句的平仄相对应，方为合律。现以初中第六册语文课本选的杜甫七言律诗《闻官军收河南河北》为例，加以说明。
第一式(颔联，即三、四句)
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。第二式(颈联，即五、六句)
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。白放歌须纵酒，青春作伴好还乡。所谓对仗，就是要求出句和对句的词组和词性对得工
整，换句话说，也说是名词对名词(妻子一诗书；白日一青春)，动词对动词(看一卷；放歌一作伴)，副词对副词(何一欲；须一好)，形容词对形容词等。当然折枝诗格律的平仄，也留有一定的余地。同写律诗绝句一样，遵循着"一三五不论，二四六分明"的原则，也就是说，在诗句中一三五字的平仄安排，灵活使用(可平可仄)，六字必须严格遵守格律的规定。但第一种格式的对句"仄仄平平仄仄平"中的第三字，一定要"论"(要用平声字)，以免犯孤平。
折枝诗是福建省的特产，它以独特的诗歌风格赢得了人们的喜爱，它可比文艺园中一朵奇葩，供人们品赏、玩味。二百多年来，我省出现了许多写折枝诗的能手，产生了许多脍炙人口的好作品，民族英雄林则徐就是一例。林则徐当学童时，老师拈了"山...'海"眼字，要学童作折枝诗，林则徐就以"海到无边天作岸，山登绝顶我为峰"一联给人耳目一新。这一折枝诗抒写了少年林则徐的壮怀和豪气。为官以后，林则徐经常携同亲朋好友，在福州西湖一带，结社吟哦折枝诗。折枝诗短小精悍，在短短的十四字，可以抒怀、咏史、赋物、言情，说理。本人结合自己创作的折枝诗，加以说明。
一、抒怀：用折枝诗格式，结合"眼字"的示意，歌颂党和社会主义祖国，歌颂四化建设。新腔永唱民情笃，明曲高歌党德隆。(明新第一唱)月光普照三通道，溪水长歌四化功。(溪月第一唱)
二、咏史：用折枝诗格式结合"眼字"的启迪表示自己对历史人物的看法，鞭挞封建帝王的冷酷无情。
骓马乌江还恋主，赤龙云梦不亲臣。(龙马第二唱)
《中国历史》第一册是这样叙述《楚汉战争》的："战争初期，项羽在兵力上占优势，刘邦经常打败仗。但是刘邦注意收揽民心，善于用人，又有富饶的关中作根据地。因此汉军逐渐由弱变强，反败为胜。后来，刘邦和大将韩信等率大军进击项羽，在垓下把楚军重重包围......项羽被迫自杀。"据蔡东藩的《前汉演义》叙述随项羽征战多年的乌骓马，在主人死后，不饮不食，不久也死了。而"赤龙"下凡的刘邦称帝后，为了排除异己，剪除异姓王，就假装游览云梦泽。把为西汉王朝立下汗马功劳的韩信擒拿，并处以极刑。
三、赋物：用折枝诗格式，根据表示事物或表示性质和状态的"眼字"来描绘八闽的武夷山、鼓山的绮丽风光及家乡下沙海边、城关塔山、汾阳溪等景色优美的角落。
五岳有山皆胜地，八闽无水不桃源。(八五第一唱)石鼓重峰凭槛立，武夷九曲绕魂来。(重九第三唱)泉过家门清似洗，竹笼山壑翠如流。(家山第三唱)汾溪九曲凝新旭，圣塔重光接彩霞。(重九第三唱)双涧泉声流笔底，春山树影漾灯前。(双春第一唱)依岭原知山乐趣，临溪何碍水长喧。(长乐第六唱)晚秋枕听前溪水，晴晓亭看圣塔山。(晚晴第一唱)月台云淡宵如昼，溪涧风清夏若秋。(溪月第--,Lt)曾恋山溪寻胜景，每翻书卷找名诗。(书山第三唱)新地同游君作画，明轩独坐我吟诗。(明新第一唱)风波世路寻常忆，光景家山仔细吟。(风光第一唱)峰石吻涛依海立，彩云恋月傍天飞。(海天第六唱)晓日片时红海角，春风一夜绿天涯。(海天第六唱)梓里山牵游子梦，天涯家系故园情。(家山第三唱)四、言情：用折枝诗格式，结合"眼字"的诗情画意，勾起对古典名著《红楼梦》、《西厢记》及《故乡的榕树》最精彩场景的回忆。
竹影潇湘诗侣节，月光普救玉人情。(眼字"诗人节"，分嵌上下旬) ．
晴送兰舟游子梦，晚凉榕树故乡心。(晚晴第一唱)
五、论理：用折枝诗的格式，根据"眼字"的含义，体现事物典型意义。
走马看花浮面景，飞龙破壁点睛功。(龙马第二唱)运当盛处须长省，境到穷时要乐观。(长乐第六唱)折枝诗以最经济手段表现最完整意境和感情见长，但目前写折枝诗的人为数不多，折枝诗处于奄奄一息状态，这朵奇葩面临枯萎的危险。我们都有责任来扶持它、浇灌它，让它茁壮成长，使我省特有产物、独特诗歌风格继续生存下去。大家都来写折枝诗。
1994年10月10日《诗词欣赏》会上发言稿
馆里诗魂伴暗香
--记东华山馆《山海》
诗会东华山馆位于长乐市吴航镇东面的山坡上。这地方风光秀丽，景色迷人。以前山头岭脚遍植梅花，故有梅峰之称。1986年为了发扬"海滨邹鲁"之遗风，几位热心人集资兴建了东华山馆。馆内有一坐南朝北的厅堂，宽敞大方，精美典雅。壁上名人字画琳琅满目，厅内一式黑漆桌椅，古色古香。厅外养花种草，栽竹植梅。我和海滨诗友们经常在这梅香四溢、竹影摇窗大厅里吟诗唱和，情趣盎然o
1996年10月26日上午，阳光普照，金风送爽。长乐各界人士和海滨诗社社员二百多人，在这里参加"海滨诗社成立十四周年和东华山馆建馆十周年"庆典活动，并举行"山海"诗会。
"山海"第一唱的"眼"字，触动诗人的心弦，他们激情满怀创作111首折枝诗，唱出时代的强音。
"山高不如党的恩情高，海深不如党的恩情深。"诗人们为生活在幸福年代而骄傲。今天老人们生活安定，老有所养，特别是长乐市"尊老敬贤"蔚然成风。敬老院比比皆是，而且都是选择各乡村风景最佳的地方起盖，确是老人们的好去处。重阳节"老体协"还组织一千多个老人游街庆典活动。
彩旗手青春还在，腰鼓队队员风韵犹存。诗人们压抑不住内心的激情，唱道：
海晏河清叨善政，山明水秀化宏图。山欢水笑迎盛世，海晏河清兆太平。山和海是祖国的命脉，诗人们必然会联想香港回归和台
陆统一的大事。今天香港回归事在必成，台陆统一指日可待，祖国大团圆日子为时不远。他们爱国之心溢于言表：山牵游子思乡梦，
海寄明珠返国心。海陆葛分期一统，山河璧合庆同清。海峡风清期统一，山村月朗盼团圆。山的气魄，海的襟怀，是人生的真谛，是世人的楷模。诗人们面对高山大海，赞不绝口：山拔千寻生穷崩，
海容万派泛沧溟。
山因无欲峰皆直，海以能容派尽归。山峨还望添新土，海浩有须纳细流。海大勺泉宁有拒?山高篑土亦无遗。海谷为怀容世态，山粱无欲纳诗魂。长乐滨海临江，境内奇峰异石随处可见。"御国归帆"、
"筹峰积雪"等自然景观，名闻遐迩。海域宽阔的下沙度假村、层峦叠翠的首石山更是人们津津乐道：
海上归帆朝御国，山间积雪映筹峰。海近下沙心自远，山依首石兴偏幽。"文章合为时而著，歌诗合为事而作。"这《山海》诗会充分体现了这种精神。
诗会结束，我在馆内漫步。亭台楼阁掩映在梅树翠竹之中，花坛盆景点缀其间，更显得东华山馆古朴典雅。"你一定去过郑振铎纪念馆，它比得上我这东华山馆吗?"，一位诗友自豪地说。听说近在咫尺的郑振铎故里建了郑振铎纪念馆，有一定款式，前几天纪念馆落成剪彩也热闹一番。郑振铎是现代作家、文学家，著作甚丰。他是长乐人的骄傲，是值得建馆纪念的。我也感到很欣幸，曾在郑振铎故里任教十多年。在简陋的教室里，向郑先生的后辈子弟讲解入选语文教本的郑先生作品《猫》。他那爱憎分明、富有哲理性的语句，至今记忆犹新。当他家第二次养的心爱猫亡失之后，郑先生说："三妹很不高兴，咕噜着道：'他们看见了，为什么不出来阻止?他们明晓得它是我家的!'我也怅然的，愤恨的，在诅骂那个不知名的夺去我们所爱的东西的!"
郑振铎纪念馆值得礼赞，东华山馆也值得人们称道。为此试写一首藏头诗，表达对东华山馆的赞美之情：
东岭梅花来有约，华堂翰墨永留芳。山庄自有撩人处，馆里诗魂伴暗香1996年10月27日晚写于六平山听泉阁宋代林逋《山园小梅》诗中有一联："疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。"成为梅花千古绝唱，为后人所称颂，故"疏影"、"暗香"就替代了梅花．以后也成了后人填写梅词的调名。
疑义相与析
8月31日应邀游览了久负盛名的龙峰山三宝岩(亦称晦翁岩，俗称二刘岩)。"眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。"明代闽中十才子之一、《唐诗品汇》编纂者高搡把三宝岩四周景色描绘得淋漓尽致："地位清高迥出霞表。东望大海，南见双湖，西北则太常诸峰叠翠映带左右，与夫幽岩怪穴，松门萝磴耸突迂回，若天设焉!噫，春风秋雨，草木荣悴。登斯岩也，莫不凭高望远，吊古兴怀，而墨客骚人重有感焉!"(引自高棵《三宝岩读书处》组诗序言)有何感想?为了不虚此行，本人对最近《长乐报》讨论三宝岩石像所出现的观点谈些看法，权当感想。由于研究不深，粗陋难免，望读者不吝赐教。
蒋以忠为三宝岩更名
蒋以忠江苏常熟人，系明隆庆戊辰进士。他"精研博采，为文清新婉雅，超然于笔墨蹊径之外。"他于明隆庆三年为长乐知县官。任职期间："城内外坊衢桥梁多所营砌，以至公馆、社学、养济院、百废俱兴......惠绩久远，民不能忘云。"(引自《乾隆贺志》)他于隆庆六年(1572)八月"政暇一往登临"龙峰山三宝岩，他了解到"始内宦三宝者创"，认为有损名声："嘻，有是哉?龙峰以岩著，岩赖晦公(朱熹)始显也。名岩顾掩公乃崇一内侍，其胡以训?"断然"亟命易题为'晦翁岩'，且申令于里人，或仍故唤，作斯岩羞。"(引自蒋以忠《晦翁岩记》)无独有偶，蒋以忠不但为晦翁岩更名，而且也把城区的"观音桥"更名为"太平桥"。他一上任就遇到东门观音桥被洪水冲毁，"居民驾以浮木，苟以济渡，木已就圮，行者病涉。"他自掏腰包，"得五金"，接着又发动群众，鸠集款项，倡导修桥。桥落成之日，蒋县令面对围观的父老乡亲，叙述"观音桥"易名"太平桥"的理由："观音乃佛家者流，桥用为号，不可以训。今易名'太平'，以示人和时宁之意。"(抄自"太平桥"碑背面石刻碑文)
根据蒋以忠的地位、才气及性格特点，为三宝岩更名，毋庸置疑!引文中两句话"名岩顾掩公乃崇一内侍，其胡以?""观音仍佛家者流，桥用为号，不可以训!"你看，语气何其相似也!但竞有人说："郑和修建了晦翁岩。郑和修建晦翁岩最早材料是知县蒋以忠于隆庆间写的《晦翁岩记》中见，可是，《记》中已明确交代材料是道听途说的，以后《长乐县志》及一些文章都按此《记》而讹传。"
蒋以忠的治学如施政一样认真，他决不会把"道听途说"写进文章去。我通读《晦翁岩记》，其中没有一句话交代三宝太监材料是道听途说的。唯独"其胡以训?"中的"胡"是胡说八道、道听途说、胡言乱语之意。说者可能以此为据，把这句话理解成"以'道听途说'来命名(训：训示、命名)。"
大家知道，一词多义是汉语的特点。"胡"还有解释"何"(为什么、什么)，《诗·北风·式微》："胡不归?"所以这一句话应解释为："为什么用三宝来命名呢?"事实也是这样，民国《长乐县志》点校本，这句话的旬尾用了问号，把它当疑问句处理。
理学与佛学无缘
有人说："三宝岩是指佛教中的如来三宝。"佛教、基督教、伊斯兰教并称为世界三大宗教。他们对宇宙、世界形成及人类起源，都有自己的教义。佛教三宝，即佛、法、僧。法界(法指事物，界：分界、类别)被看成派生世间一切的造物主，把世间和世外的一切现象，都由如来藏自性清净心生起。法界是统摄一切万物的总称。佛教自然观和宇宙观，认为世界都在变化之中，是无常的，没有永恒不变。
在中国古代，对宇宙世界形成及人类起源这一永恒主题，众说纷纭，有"天论...'气论"等等。同时中国也产生了经学、道学、玄学、心学、理学等。理学中的"理"是精神性的实体，在宇宙本源上，它派生气和天地万物，而集理学大成者就是朱熹。佛学与理学的观点风马牛不相及，把宣扬理学阵地的龙峰书院，冠以如来三宝之名，岂非咄咄怪事!
宋乾道年间(1165--1173)_里．)k．刘砥、刘砺兄弟确在龙峰岩上建龙峰书院，朱熹寓居福建期间，曾到此讲学，二刘师事之。由于朱熹教学活动在福建，理学在福建发扬光大，他的主学派被推崇"闽学"。理学在福建尤其是长乐地区有举足轻重的地位，这应归功于朱熹的高足刘砥、刘砺、黄躲等人。他们志同道合，为继承、捍卫、阐扬、传播倾注心血与精力。
为了纪念他们的功绩，明正德七年(1512)县令杨梁建五贤祠，以资纪念："五贤祠在县东城外半里许，旧名朱文公祠。明正德七年，知县杨梁以公(朱熹)常与黄勉斋(黄鞣)、刘存庵(刘砥)、刘在轩(刘砺)、陈自修(陈栅)四人讲学，请于巡按御史李如奎，改城隍庙于县治北，将庙地为祠祀公，而配以四先生。"(引自民国《长乐县志》))几百年来，五贤祠几经修葺，一直到民国初年倒塌，后被夷为平地。可以说二刘岩是闽学发祥地，后代人却以佛教三宝命名，我看不至于愚蠢到这样程度吧!
疑窦顿释
与郑和同时代就有二位名人马铎、高棵来三宝岩游玩，还留下脍炙人口的诗篇。明永乐21年(1423)状元马铎《游方安里题三宝岩》"三宝岩前宿瘴开，沧浪日色照崔嵬，天香半袭瑶池草，花影全浸石径苔......。"这里马铎不但开门见山提到三宝岩，而且描绘三宝岩四周景色，给人以美的享受，但闽中才子高棵在《三宝岩读书处》这一组诗中，却让人疑窦顿生。该诗小序是这样写的："......洪武戊辰春，予陪司赋刘公仲谦、领教陈公原中，率诸生池鲸辈，访沧洲隐君子沙堤。越三日隐君携朋载酒，领予来游。......时会中十九人各有诗，今录一、二云。"因郑和七次下西洋期间，到龙峰岩并修葺龙峰书院，人们把龙峰岩更名为三宝岩，以表敬仰之情。明永乐三年至宣德八年(1405--1433)郑和奉旨出使西洋，前后28年。而《三宝岩读书处》组诗写于"戊辰春"，即一三八八年春天。距郑和第一次下洋还早十七年，也就是说郑和未到长乐之前，就有三宝岩称号了。一时疑窦顿生，只好"阁笔费评章"。九月一日上午在李姓谱志办遇到市志办高宇彤同志，谈及此事。晚上偶翻民国六年《长乐县志》艺文录诗部分。这里引录高棵《三宝岩读书处》一诗，但题目变成《晦翁岩读书处歌》，此时疑窦顿释。
高撩、陈亮、姜文鼎所写诗歌的题目是后人加的，因为这组诗被明《弘治县志》收录，距高棵等所撰写的诗一百多年之后，当时三宝岩得到人们共识，编者补上的题目中取"三宝岩"是顺理成章之事，正如隆庆六年(1572)长乐县令蒋以忠把"三宝岩"改为"晦翁岩"一样。民国《长乐县志》收录同样是高棵的这一首诗，题目却变成《晦翁岩读书处歌》，更何况《三宝岩读书处》是一组诗(内有三人作品)。为了醒目，明《弘治县志》编纂者冠上题目，势在必行。编纂选本为诗补上或更换题目，古今不乏其例。所以说"郑和未到长乐之前就有"三宝岩"'的说法是站不住脚的。
2002年9月上旬
烟海滴泉
--解读六平
六平揽胜
长乐主脉六平山，位于长乐市区东北隅，海拔564米。这里层峦叠翠，林泉郁秀，岩石嶙峋兀立，亭榭庵堂随处可见，擅一方之胜。
从太平桥沿溪向北走一里许，就见到壮观的六平山门亭。f--j：亭正上方镌刻原全国人大副委员长彭冲书写的"六平胜景"四字。门亭为传统建筑，花饰精雕细琢，取材多样，故事生动，其中"桃园三结义"、"关云长千里送嫂"等石雕栩栩如生。山门西边隔溪有块巨岩像一只卧虎，头部向南，尾巴向北，嘴巴微张，仿佛在侧耳倾听叮咚作响的泉水声，因此这一景点被称为"卧虎听泉"。东旁山顶一岩石像匹悠悠漫步的马，被名为"悬崖勒马"。近处，"济公帽"更是逼真，传说是古时济公进山，帽子被风刮落，丢在路旁。济公帽下面有块"蛤蟆朝天"石，这只蛤蟆正聚精会神地凝视天空，盼望有天鹅从蓝天飞过......
进入山门，举目远眺，这里有山有水，有阁有亭。拾级而上，渐闻水声。水声忽大忽小，不绝于耳......到了转弯处，市级文物保护单位的"六平山石刻群"石碑竖立路旁。碑东即是初有庵，原为黄庭道院故址，明万历年间，里人兵部右侍郎陈省重修，改名为"初有庵"。因年代久远，斯庵荡然无存。
为了保留古迹，增添景观，热心村民于1983年重建。俯视涧边，"初有庵"．"瞻天台"等石刻字迹醒目。举目四望，周围岩石各具动物形态，维妙维肖。沿着平坦小径前行，豁然开朗。这里是东溪与西涧汇合处，遇雨天，游人只好涉水而过，给登山游览带来诸多不便。所以，在这里建桥是人们多年的愿望。现在，一座怀仁桥横跨溪面，石桥设计新颖，别具一格。桥上方"聚贤亭"傲然挺立，神韵隽秀。两者是六平山亮丽的风景点。桥号亭名的意蕴，追昔溯源，更是耐人品味。正如聚贤亭楹联所写的"东溪长流，贤达襟怀凌云志；北涧如画，游人情寄无限诗。"怀仁桥上游，藏有"龙湫观瀑"、"无底之谷"、"千涧飞蓝"、"黄庭谷隐"诸景。无底谷澄碧一泓，围青漾翠。春天，幽雅的野花开遍涧边谷畔，衬着峡壁上的奇崛苍松、婆娑翠竹，令人心旷神怡。由于涧壁上窄下宽，遇上雨天，溪流横遭岩石阻拦，水花四溅如珠玑散落谷内，激起蒙蒙雾气。无底谷究竟有多深?究竟通往何处?当地有一传说：古时有人在谷边用吊桶取水，不慎吊桶丢落谷内，沉入水中。第二天。梅花乡有一口水井，突然冒出一只吊桶来，就是丢失在无底谷的那只。
为了方便游客登山时歇息，沿路建造了五座亭子。离开聚贤亭就来到第二亭。亭子全部用花岗石建造，古朴典雅。这是旅美华侨刘祥惠兄妹五人献资建造的，名为"永思亭"，表达了他们怀乡恋祖之情。此亭是观赏狮子岩的最好观察点，因此有人把此亭呼为"仰狮亭"。沿阶而上，不远处就是"乾坤一草亭"。亭始建于宋宝庆年间，经过几百年风雨侵袭，只剩下刻在岩壁上的亭名。为了恢复古迹，吴航镇东关村重建乾坤一草亭，亭中楹联"六平可鉴乾坤朗，一草当思雨露恩"点明了六平山逐渐得到修复的原因。亭上方百米处是"如有洞天"，其间有如有洞天、作鳞洞、朝阳洞诸胜。这里原是明兵部右侍郎陈省父子的园林。陈省和他的儿子陈所立在这里种松树万株、梅百株、竹千竿。陈所立还在这里摩崖题刻十多处，书法有真、草、篆、隶各体，韵味无穷。看这块石头像什么?有灶口、有灶窝，真是鬼斧神工。这就是名闻遐迩的丹灶。传说杏林始祖董奉曾在这里炼丹，拯救世人。过松关、万松岭，但见万壑松涛，高大的松树郁郁苍苍，
重重叠叠，每当风过，涛声阵阵。"松风亭"建立在巨岩下，亭畔有一泉，奇妙无穷。不管大雨滂沱之时，还是久旱不雨之日，它总是从石罅中汩汩涌出。可谓"明月松间照，清泉石上流"。沿阶而上，六平胜景目不暇接。揽胜亭临壑危立，吴航景色尽收眼底，正如楹联"长坐灵山仰视石萝烟月，乐开胜境俯观古邑岚晖"所写。揽胜亭右上方"石萝烟月"是朱熹题刻，笔锋铁划银钩。朱熹别号晦翁，是宋代名儒、理学鼻祖，他因集注四书为当道所忌，斥为伪学。为避伪学之禁，他流寓崇安、建阳、尤溪和长乐等地。他与长乐结下了不解之缘，把次女嫁给得意门生--青山村黄躲(号勉斋)，并在二刘岩(晦翁岩)、三溪紫阳阁、江田天池山书斋寺等处讲学，足迹遍布长乐名山。"石萝烟月"四字，把六平山"小有天"月夜迷蒙的景色概括无余。与"石萝烟月"相对有宋宰相陈合题刻的"第一小有洞天"。出石门继续攀登。"狮首岩"壁立千仞，"洞天山斗"四大字气势恢宏。这是明刑部侍郎郑世威题刻的。他与少司马陈省辞官归田后，经常登临六平山，咏诗作赋。紧挨着"洞天山斗"的，是明长乐知县夏允彝题刻"江山全览"。夏允彝曾这样描绘这里景色："松径将尽，仰望高岩，方削若城，叠若层楼，疑不可阶者，即'小有洞天也'。......背峡而望。则内外两江，连山千叠，可一望收。晴旦遥睇，省城隐隐可指。江水萦带如组，外江两山合抱3fcnI'-1，余题El'江山全览'，良巨观矣!"(引自夏允彝《小有天记》)。
狮首岩顶建有北涧寺，寺幽雅大方。每当晨雾迷漫，北涧寺时隐时现，犹如海市蜃楼。北涧寺源远流长，几经演变：岱边村人陈合(字惟善)，宋淳桔四年(1244)进士，先后担任过祭酒、工部尚书、同佥枢密院事，卸职归里后移居城关东隅，开辟"小有洞天"，营造"天地四方宇"，地址即为现今的，北涧寺。里人曹贤，明永乐十三年(1415)进士，官礼部主事、高州教授、太常博士，在"天地四方宇"故址建六平书室，作为读书之处，后改名"东溪精舍"。
六平山几度兴废，但一直是文人墨客、达官贵人游览胜地。宋工部尚书陈合、莆田人状元徐铎、明"闽中十才子"的高棵、王恭、周位(福清人)等以山为家；清进士、礼部行人郑纯礼及举人、崇安训导郑森荣等对六平山更是情有独钟。他们为六平山留下许多瑰丽的诗篇，有的还直接镌在岩石上，至今还清晰可见。刻在"小有洞天"岩壁上的韩仲雍《同年长乐万寅阳请登治后小有洞天》一诗，字迹清晰，游人多有驻足。万编，字寅阳，江苏丹徒人，万历四十一年(1613)任长乐县令，当年他陪上司薜仲雍(字壁哉苏高淳人，明万历甲辰进士，任福建按察司副使)游览了县衙后面的六平山。韩仲雍见景生情，挥笔题诗云："小队经过自诘戎，穿云屐齿景堪穷。岩扉百折初闻犬，江练双涵定蛰龙。偏是梅花宜冻雨，更教酒盏敌长风。相期不浅安澜意，雁字行行绘远空。"六平山风景区目前初具规模。"妆罢低声问夫婿，画眉深浅人时无?"六平山好比刚揭开盖头布的新娘子，展示在世人面前，接受游人的评说。
登鹿屏山
(七律)
鹿屏佳日寻遗迹，叠翠层峦墨客迷。万壑松涛喧北涧。千岩桂月漾东溪。远看闽海白帆渺。近揽航城绿树萋。古往今来兴废事，人间几见与天齐?1996阜1月6日写摩．屏小有洞夭贤达襟怀凌云志--读一读《东溪精舍记》《东溪精舍记》一文是陈洵仁撰写的。陈洵仁江田人，诗学精深，明洪武十八年乙丑(1385年)进士，授中书舍人，提升为给事中。罢归后，受长乐知县王遵道聘请到六平山狮首岩上的东溪精舍讲学，计有学生十人：吴实、马铎、林应、周瑶、高淮、李马、谢复进、高沂、林山乔、陈全。这些学生都陆续高中，其中两个状元(马铎、李骐)一个榜眼(陈全)，长乐文风为之一振。
这篇写实文章，但摹写景观，皆用虚笔，且从高处、远处落墨，境界极为广阔。接着作者直抒胸臆：六平山东溪精舍是偏僻的一隅，是名不经传的。今后要名扬四海，要在这里出人才、出名人。这正如唐刘禹锡在《陋室铭》中所说的"山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。"如何出人才、出名人呢?作者寄托思致，要求学生胸怀凌云壮志，要把开创明时盛世为己责。这些学子没有辜负老师的策励，勤奋学习，陆续登科高中，六平山因他们也名扬一时。这正如状元李骐说的："曲江古迹依然在，踵武联芳尚千载，昼锦还家自有期，六平精舍生光彩。"
这篇文章表现了作者虽优游于山水之中，心却系之于庙堂。展现一种有抱负、有理想正统士大夫的风范，从中领略到陈洵仁先生的胸襟气度和学问道德，可以感到六平山超拔尘俗之外的风神。
为了让广大青少年理解这篇文章所包含的意蕴，特加以注释，不妥之处。望指教。
写于2000年4月上旬
独快先登第一层
--李骐"三元"辨析
游罢黄山，我们旅游团一行于1997年8月18日早晨，由浙江淳安县深水镇乘船游览了水天一色的千岛湖。千岛湖位于浙江省西部的淳安县内，湖水澄碧透明，湖中有苍翠秀丽的大小岛屿1078个，闻名中外。游船行驶不久，便来到宰相岛。岛上奇花异树相映成趣，内有一座小巧玲珑的房屋，是明朝阁老(宰相)商辂(1d)的纪念馆。馆内陈列商辂政绩的图片及皇帝赠赐的匾额等物。商辂何许人也?商辂(1418--1486年)淳安县人，于宣德乙卯(1435年)科浙江第一名中举(解元)。乙丑(1445年)科以会试、殿试双第而魁天下。商辂被认为是明代唯一的"三元"及第，淳安人引以自豪。为此，在千岛湖特开辟一岛纪念他，称为宰相岛。
最近浏览李骐事迹后，李骐也是明代"三元"及第者，而商辂不是唯一的"三元"及第。
李骐(1378--1425年)，原名李马，字德良，长乐沙京人，于明永乐丁酉(1417年)乡试第一(即中解元)，戊戌(1418年)会试及廷试又是第一名(状元)，于是"授翰林修撰，赐银带朝服，中外以为荣。"(引自《长乐县志》)李骐于1417年中解元，第二年就连中会元、状元。而商辂于1435年中解元后，屡考进士不第，只好人太学潜心攻读十年，才以会元、状元及第。应该说，在科举仕途上，商辂远远不及李骐。然而李骐为什么默默无闻，而商辂却天下皆知呢?我认为有以下原因：
首先，李骐中状元后七年，就与世长辞了，年仅47岁。英年早逝，不能报答皇上"知遇之恩"。而商辂出仕仅四年，就被越级提拔为左春坊大学士兼兵部尚书，人阁执政。63岁以首席大学士退休回乡，可以说是人臣之极。
其次，商辂殿试时，稍有争议，最后英宗亲自选为状元。而李骐(原名李马)一帆风顺，永乐帝不但同意会试的名单，而且"嫌堂堂的状元以家畜为名不雅，便当即亲自用红笔在黄榜的'马'右边添了一个'其'字，李马变成了'李骐'了。"(摘自紫禁城出版社《明代状元谱与明代状元奇谈》一书)。最后，由于商辂工书法，著有《商文毅公集》、《蔗山笔尘》等著作传世，对后世有一定的影响。而李骐辞世时正当盛年，可惜未留下什么业绩。
李骐"三元"及第应得益良师陈洵仁。陈洵仁，字思允，长乐江田人，诗学精深，明洪武十八年乙丑(1385年)进士，授中书舍人，提升为给事中。罢归后，受长乐知县王遵道聘请到六平山东溪精舍讲学。吴实、马铎、李骐、陈全等十人，拜他为师，以后这十人都陆续登科高中，其中两个状元(马铎、李骐)，一个榜眼(陈全)。"师者，所以传道受业解惑也!"可以说要培养人才，师资是关键。同时他们刻苦学习，努力攻读，勤奋写作，正如李骐同窗好友陈全说的："搴帷披卷帙，插架闷瑶琼。"(摘自陈全《六平读书处为进士潘正题》一诗)。吴实又说："黄卷篝灯同夜榻，玉壶沽酒醉春城。"(摘自《哭马彦声殿撰》一诗)。他们在六平山东溪精舍里，采集松脂照明，日夜攻读书史。"天才在于勤奋"从李骐身上得到证实。李骐能"三元"及第，最主要是他从年轻时就怀有独占鳌头的凌云壮志。让我们读一读李骐《游二都翁山登江山第一楼》一诗，看一看他是如何表述自己的抱负?
飞构巍然势欲腾；无边光景与时增。帘前绿水归帆远，窗外青山对几凭。万壑松声来户牖，半天月色映银灯。书闲偶蹑云梯迥，独快先登第一层。
2000年2月中旬写于六平山听泉阁
蠛膏蘸虾油
李兆珍(1846-1927)原名邴，长乐市沙京乡上李村人、同治十二年(1873年)应福建乡试，考取举人。光绪二十年(1894年)授望都县知县，民国元年出任豫南观察使，历任参政院、安徽巡按使、国会议员、安徽省省长等职。李兆珍早年就读于城关汾阳溪旁成化阁，汾阳溪源远流长，水力充足，溪水有的淌过岩面，有的绕过岩石，城关好多妇女在溪畔洗衣、汲水。我家族沿溪而居，"近水楼台先得月"，与汾阳溪结下不解之缘。族中有一茶花姑娘，长得既标致又勤快，几乎每天都在溪上洗衣、汲水，李兆珍对她爱慕在心。李为官后，托媒说亲，收为偏房。为了提携姻亲，李兆珍要我族人中推荐一人，去天津协助料理公务。族人挑来选去，只有"牛仔"叔公(系绰号实名良潘)堪当此任。"牛仔"叔公虽然没有上过"斋门"，但头脑灵活，能说会道，于是他带家乡土特产及二斤虾油，前往天津以"舅爷"身份出入衙门。有一天李兆珍宴请各国公使，筵席丰盛，采用西餐食具，宴会上在觥筹交错之际，"牛仔"叔公，捧出一盘"蛾生"，只见把切碎的蛾敷成一团，红色蛾膏还赫然在目。外国使者面面相觑，不知为何物?只见"牛仔"叔公拿双竹筷子，夹些入口，啧啧连声："蛾膏蘸虾油，好吃!"外国使者则用子蘸些人口，味道极佳，大家吃得津津有昧。由于叉子取菜没有筷子方便，汁液滴脏餐巾他们也不在乎。从此"蛾膏蘸虾油"，誉满天津城。
1927年李兆珍病逝天津，灵柩运回家乡安葬。"当高大的灵柩经过横跨汾阳溪的太平桥时，"牛仔"叔公带领族人在桥上公祭，以尽姻亲之谊，
今天"蠛生"也是宴席上不可缺少的一道菜，即使远隔重洋的美国福州餐馆上的"蠛生"也屡见不鲜，但味道大为逊色、原来今日的都是酱油代替虾油。虽然加味精、白糖等佐料，充其量也只不过是"赝品"。
2001年11月
一团泥土
17年前，我还是一个懂事不多的孩子，住在家乡--闽江边的一座城镇里。有